15 актёров, которые продемонстрировали свою лучшую игру в фильме ужасов

Фильмы ужасов часто не получают того признания, которого заслуживают, часто воспринимаясь как простое развлечение или просто источник быстрых пугалок. Однако этот жанр неизменно демонстрировал одни из самых мощных и трогательных выступлений в истории кинематографа.

🧐

Купил акции по совету друга? А друг уже продал. Здесь мы учимся думать своей головой и читать отчётность, а не слушать советы.

Бесплатный телеграм-канал

Выступления в фильмах, таких как *Hereditary* (с Тони Коллетт) и *Get Out* (с Дэниелом Калуей), доказывают, насколько сильным может быть хоррор. Эти 15 актеров продемонстрировали лучшие выступления в своей карьере, показывая, что действительно эффективный хоррор может исследовать самые глубокие аспекты того, что значит быть человеком.

Лилия-Роуз Депп – Носферату (2024)

Требуется мужество сняться в мрачном, тревожном фильме, как *Nosferatu* Роберта Эггерса, и Лили-Роуз Депп демонстрирует захватывающее исполнение. Она идеально воплощает персонажа, застрявшего между уязвимостью и опасностью, заставляя вас не знать, стоит ли её жалеть или бояться. Игра Депп не броская; она тонкая и глубоко пугающая. Она изображает преследуемую, трагическую фигуру с замечательным сдержанием, доказывая, что она талантливая актриса, которая — не просто известное имя — она действительно сияет в жанре ужасов. Как камера, так и элементы ужаса в фильме, кажется, тянутся к ней, создавая убедительное и тревожное присутствие. Если этот фильм не утвердит её как современную икону ужасов, трудно представить, что что-то сможет это сделать.

Деми Мур – The Substance (2024)

Никто не мог предположить, что Деми Мур совершит столь впечатляющее возвращение в мрачном, забавном и шокирующем фильме ужасов, но именно это она и сделала с *The Substance*, и она невероятна. Она играет Элизабет Спаркл, бывшую звезду, отчаянно пытающуюся вернуть свою славу, и выдает игру, которая одновременно пугает и разбивает сердце. Мур смела, забавна и временами тревожно беспокоит – что каким-то образом делает ее еще более захватывающей. Видно, что она использует свой многолетний опыт кинозвезды, чтобы воплотить в жизнь как буквального, так и фигурального монстра этого фильма. Это бесстрашная и проницательная игра, которая доказывает, что Мур по-прежнему обладает талантом и смелостью, чтобы выделиться в Голливуде. Это, пожалуй, ее самая смелая роль на сегодняшний день – и, возможно, ее лучшая работа.

Дэвид Дастмалчиан – Шоу поздней ночи с Дьяволом (2023)

Дэвид Дастмалчян демонстрирует поистине выдающуюся игру в *Late Night With the Devil*. Ему удаётся заставить вас сопереживать его персонажу, Джеку Делрою, ведущему ток-шоу, который, кажется, сам навлекает на себя неприятности, даже когда всё выходит из-под контроля. Делрой движим желанием повысить рейтинги, но под этим скрывается человек, борющийся с утратой, собственными амбициями и тёмной стороной индустрии развлечений. Впечатляет то, что Дастмалчян заставляет вас переживать за судьбу Делроя, даже когда всё рушится – его захватывающее присутствие сияет сквозь хаос. Необычно встретить в хорроре главного героя, который одновременно глубоко печален и пугающ, но Дастмалчян делает это совершенно естественно. Эта игра выделяется, и неудивительно, что ночное телевидение могло бы кое-чему у него научиться.

Флоренс Пью – Midsommar (2019)

Многие актеры могут заплакать по просьбе, но игра Флоренс Пью в фильме *Midsommar* возводит горе до другого уровня. От её первоначальных слёз до незабываемой сцены с цветочной короной, она демонстрирует игру, которая одновременно невероятно эмоциональна и странно захватывает. Её персонаж, Дани, не просто разваливается на части – её распад — это медленная, тревожащая спираль, и Пью заставляет каждый момент ощущаться по-настоящему болезненным. Она превращает разрушительное расставание в ужасающий, похожий на сон опыт, и каким-то образом вы начинаете понимать даже самые крайние решения Дани. Это игра о подчинении ужасу, а не о преодолении его. Несмотря на светлую обстановку фильма, изображение тьмы, созданное Пью, доминирует в каждой сцене.

Тони Коллетт – Hereditary (2018)

Описывать игру Тони Коллетт в фильме *Hereditary* как «интенсивную» – это даже не начало. Это абсолютно сокрушительно. Она не просто изображает горе; она высвобождает его как мощную силу. В один момент она тихо плачет, в следующий – кричит от сырых эмоций, и всё это кажется шокирующе реальным. Персонаж Коллетт, Энни, переосмысливает идею семейной драмы, превращая каждую ссору в тревожную церемонию, а каждый тихий момент – во что-то зловещее. Ужас фильма работает, потому что она делает его правдоподобным – мы чувствуем её страх, её гнев и её полную потерю контроля. Это больше, чем просто игра; это полное эмоциональное освобождение.

Дэниел Калуя – Get Out (2017)

Выступление Дэниела Калуйи в фильме *Get Out* является движущей силой фильма, и он справляется с этим с невероятной интенсивностью. Он изображает Криса с тонким, нарастающим напряжением, которое заставляет зрителей чувствовать глубокое беспокойство. Каждое небольшое выражение – приподнятая бровь или вынужденная улыбка – кажется отчаянной попыткой остаться в безопасности, и Калуйи прекрасно передает этот страх. Когда саспенс фильма наконец-то достигает своего пика, то же самое происходит и с его персонажем, создавая действительно запоминающийся и культовый момент. Он убедительно изображает Криса одновременно испуганным и сильным, что придает фильму его уникальную силу. Калуйи не просто появился в фильме ужасов – он поднял жанр на новый уровень, превратив *Get Out* в захватывающее психологическое исследование, а также в новаторский триллер.

Кристиан Бейл – Американский психопат (2000)

Исполнение Кристианом Бэйлом роли Патрика Бэйтмана в фильме *American Psycho* завораживающе ужасает – и, вероятно, выиграло бы любой конкурс «самого обаятельного злодея», если бы он не обернулся и не убил судей. Эта роль стала прорывом для Бэйла, и он полностью принял безумие персонажа, представив исполнение, которое одновременно абсурдно, пугающе, смешно и тревожно. Он идеально воплощает поверхностность и социопатию молодого богатого профессионала, заставляя вас не знать, смеяться или ужасаться. Действительно блестящим является преданность Бэйла – он играет Бэтмана как человека, постоянно стремящегося к подтверждению, отчаянно нуждающегося в том, чтобы его заметили, даже в самых ужасных обстоятельствах. Сатирическая направленность фильма работает так хорошо, потому что Бэйл полностью отдает себя персонажу, создавая исполнение, которое одновременно безупречно отполировано и совершенно ненормально.

Neve Campbell – Scream (1996)

Неве Кэмпбелл, пожалуй, самая большая звезда в жанре ужасов, и её роль в *Scream* окончательно это доказала. Персонаж Сидни Прескотт вполне мог быть просто очередной жертвой в фильме ужасов, но Кэмпбелл превратила её в кого-то умного, стойкого и удивительно проницательного. Она идеально балансирует, показывая страх Сидни вместе с её силой – ей страшно, но она всегда делает разумный выбор. Кажется, будто ты наблюдаешь за тем, как она обдумывает хитрые повороты сюжета, что делает её действия реалистичными и оправданными. Она, по сути, установила стандарт для современных героинь фильмов ужасов, потому что Сидни сражается так, как будто учится на прошлом опыте – и к более поздним фильмам она определённо этому научилась.

Джоди Фостер – «Молчание ягнят» (1991)

Мужчина, игра Джоди Фостер в фильме *The Silence of the Lambs* просто берет меня за душу. Играя Кларису Старлинг, она не делает ставку на большие драматичные моменты, все в нюансах. Она настолько контролирует себя, соревнуясь в остроумии с Ганнибалом Лектером, даже не выказывая волнения. Ей не нужно казаться сильной, это просто чистый, правдоподобный контроль. Каждая мелочь, которую она делает – пауза, взгляд, даже намек на страх – кажется реальной и заслуженной. Она создала персонажа, который одновременно силен и уязвим, справляется со своими внутренними демонами, охотясь на монстра. Это роль, которая делает карьеру, и честно говоря, она как бы определила весь жанр триллера – она леденящая душу, ты действительно *чувствуешь* ее, и она просто тихо бесстрашна.

Кэти Бейтс – «Мизери» (1990)

Стивен Кинг создал поистине ужасающего персонажа Энни Уилкс, и Кэти Бейтс воплотила её в жизнь так, как не смог бы никто другой. В фильме *Misery* Бейтс превращает, казалось бы, безобидного суперфаната в одного из самых культовых злодеев в истории кино – персонажа, который одновременно заботливый и совершенно пугающий. Что делает её игру настолько леденящей душу, так это то, что она не изображает Энни просто злой; вместо этого она жизнерадостна, вежлива и даже юмористична, пока не происходит ужасающее переключение. Это внезапное изменение, когда её выражение лица омрачается и она прибегает к насилию, является прекрасным примером того, как создать страх без крика. Умение Бейтс заключается в её сдержанности; она не создаёт хаос, она *контролирует* его. Результатом стала премия «Оскар», неизгладимое влияние на поп-культуру и игра, которая продолжает преследовать писателей и по сей день.

Шелли Дюваль – «Сияние» (1980)

Когда речь заходит о стойкости в фильмах ужасов, игра Шелли Дюваль в роли Венди Торранс в *The Shining* имеет важное значение. Она изображает персонажа, наполненного уязвимостью и отчаянным материнским страхом, создавая поистине ужасающую и правдоподобную игру. Дюваль не просто играет испуганную; она воплощает страх, заставляя аудиторию чувствовать себя вынужденной её защитить. Её слом кажется невероятно человечным, как будто мы наблюдаем за реальным человеком, изо всех сил пытающимся справиться, когда его мир рушится. Она мастерски передает истерию, печаль и недоверие, становясь эмоциональным центром иначе леденящего душу и совершенного кошмара.

Сигурни Уивер – Чужой (1979)

Поразительно, как Сигурни Уивер непреднамеренно изменила представление о героине в жанре ужасов. *Alien* начинается как напряженная, замкнутая научно-фантастическая история, но быстро превращается в историю о Рипли – Уивер против, казалось бы, неудержимого существа – и она убедительно изображает персонажа, способного одержать победу. Впечатляет, насколько реалистично она играет эту роль; она не супергерой, а просто преданный своему делу профессионал, пытающийся выжить, что делает ее мгновенно понятной. Вы искренне чувствуете ее усталость, ее раздражение и ее решимость жить – она не лишена страха, она просто отказывается сдаваться без боя. Уивер внесла уровень реализма, редко встречающийся в жанре ужасов, и результат получился культовым.

Сисси Спейсек – Кэрри (1976)

До культового образа окровавленной королевы выпускного вечера была Сисси Спейсек в фильме *Carrie*, исполнение которой остается незабываемым. Она изображает Кэрри с преследующей смесью невинности и печали, что делает ее неизбежный срыв еще более впечатляющим. Вы чувствуете сочувствие к ней, хотите, чтобы она преуспела, и когда она наконец теряет контроль, это кажется полностью оправданным. Спейсек наделяет Кэрри глубокой человечностью, возвышая историю над простой историей мести и превращая ее в настоящую трагедию – и именно поэтому она продолжает находить отклик и сегодня. Кульминация – это чистый хаос, но именно ее лицо – мокрое, безмятежное и абсолютно законченное – закрепило за ней место в истории ужасов. Необычно видеть, как такая ярость выглядит так… священно.

Линда Блэр – Изгоняющий дьявола (1973)

Детские актёры дают выступления, но Линда Блэр *в* The Exorcist была чем-то совершенно иным. Она не просто сыграла одержимую девочку – она действительно убедила зрителей в том, что демоны реальны, и этот страх преследовал их годами. В роли Реган МакНил Блэр бесшовно переключалась между невинным ребёнком и ужасающим монстром, и до сих пор поражает, насколько правдоподобной она была. Учитывая, что ей было всего тринадцать лет, физическая и вокальная отдача, которую она продемонстрировала в этой роли, невероятна. Это выступление не просто страшное; оно глубоко тревожное, потому что даже в самые ужасные моменты можно увидеть уязвимого ребёнка под этой маской. Именно это делает его таким эффективным и сегодня.

Энтони Перкинс – Психо (1960)

Энтони Перкинс не просто *сыграл* Нормана Бейтса в фильме *Psycho*; он полностью изменил то, как страх изображается в кино, при этом оставаясь совершенно вежливым. Он перевернул типичного злодея с ног на голову, создав персонажа, который кажется таким застенчивым и нежным, что почти чувствуешь себя в безопасности рядом с ним — пока не вспыхивает шокирующее насилие. Гениальность Перкинса заключалась в его тонкости: тихий смех, мягкий голос и нервные движения, которые маскировали ужасающую тьму. Это игра, которая медленно тревожит вас, потому что вы не осознаете, насколько он тревожен, пока не станет слишком поздно. Он создал не просто убийцу, он создал глубоко сложного персонажа, борющегося с подавлением, виной и безумием. Даже шестьдесят лет спустя Норман Бейтс остается пугающе правдоподобной фигурой.

Смотрите также

2025-10-15 23:12