Влиятельная сёнэн-манга, которую стоит прочитать хотя бы из-за ее важности для жанра

Как страстный энтузиаст манги, корни которого глубоко укоренены в японской культуре, я могу с уверенностью сказать, что влияние этих двух культовых сериалов, Dragon Ball и Slam Dunk, просто монументально.

🤑 Хочешь узнать, как сделать из своего биткоина целую Луну? 🌝 Подписывайся на CryptoMoon! Тут крипто-новости, аналитика и прогнозы, от которых даже твой кошелёк скажет "To the Moon!" 🚀 Нажми здесь: 👇

CryptoMoon Telegram

Изменения происходят постепенно, с течением времени, но иногда они могут не проявляться как таковые. Это могла быть последовательная последовательность изменений, подобная тому, как рок-музыка становилась все более тяжелой, пока не превратилась в динамичный и экстравагантный жанр хэйр-метала. Однако что-то новое может внезапно появиться и сделать все, что ему предшествовало, устаревшим, как это сделал гранж с хэйр-металом в начале 90-х.

То же самое можно сказать и о манге в разных жанрах. Сёнэн-манга 1960-х годов совершенно отличалась от той, которую фанаты имеют сегодня, и их изменения представляли собой смесь постепенных изменений и потрясающих статус взрывов, каждый из которых был представлен разными лентами в последующие десятилетия. Это лишь некоторые из сёнэн-манги, которые сделали этот жанр таким, какой он есть сегодня.

10. Астробой

Первый настоящий герой манги

Влиятельная сёнэн-манга, которую стоит прочитать хотя бы из-за ее важности для жанра

Создатель: Осаму Тэдзука.
Оригинальный пробег: 1951–1968 гг.
21 том, 85 глав.
Доступно на английском языке через Dark Horse Comics.

История о Astro Boy, роботе, созданном вместо умершего сына его создателя, отправляется в новое путешествие вместе с профессором Очаномидзу и борется с преступниками и злодеями ради спокойствия. по сути, ознаменовав рождение жанра сёнэн. В 1950-е годы популярными тенденциями были научно-фантастические технологии и роботы; однако Осаму Тэдзука разработал Астро с более очаровательным внешним видом, вдохновленным Диснеем и Флейшером, чтобы увлечь юных читателей, в отличие от зловещих роботов, изображенных в современных фильмах.

План сработал великолепно: люди массово стекались, чтобы приобрести комикс, чтобы стать свидетелями того, как Астро побеждает различных роботов. Этот триумф побудил Тэдзуку превратить его в аниме, что стало важной вехой в первой трансляции аниме в Соединенных Штатах. Более того, его повествовательная глубина выходит за рамки простого действия, углубляясь в более серьезные темы, такие как мораль и человечность. Эти более глубокие темы послужили источником вдохновения для множества других работ, включая видеоигры Mega Man и Pluto, новую интерпретацию одной из игр Astro Boy». Сюжетные линии Наоки ‘Монстр‘ Урасавы.

9-скоростной гонщик

Демон на колесах, успех в печати

Влиятельная сёнэн-манга, которую стоит прочитать хотя бы из-за ее важности для жанра

Создатель: Тацуо Ёсида.
Оригинальный пробег: 1966–1968 гг.
2 тома, 10 глав.
Доступно на английском языке через Digital Manga Publishing.

Astro Boy проложил путь к более широкому представлению японской анимации зрителям по всему миру, и его примеру последовали такие сериалы, как Tetsujin 28 (также известный как Gigantor) и 8-Man. Примечательно, что эти шоу транслировались преимущественно в черно-белом режиме, что отражало обычную практику телевизионных программ того времени. Однако эта монохромная эра вскоре прошла. Цвет превращался из новинки в важный элемент, и шоу должны были воспользоваться возможностью, чтобы эффективно продемонстрировать его.

В этой версии давайте представим Speed Racer, более известный как MachGoGoGo. Несмотря на свою известность благодаря красочной аниме-адаптации и своеобразной американской локализации, оригинальная манга также пользовалась популярностью благодаря захватывающим сценам скоростных гонок. Это был огромный успех для Shōnen Book, раннего предшественника Shōnen Jump, который побудил ее создателя Ёсиду основать Tatsunoko Production и создать такие культовые аниме-сериалы, как Гатчаман и Теккаман.

8 Ашита но Джо

Рождение боксерской драмы в манге

Создатели: Асао Такамори и Тецуя Тиба.
Оригинальный пробег: 1968–1973 гг.
20 томов, 171 глава.
Доступно на английском языке через Kodansha USA с декабря 2024 г.

Помимо гонок, решающую роль в формировании повествовательной структуры среды сыграли многочисленные важные спортивные манги. Такие манги, как «Hajime no Ippo» и «Megalo Box», прекрасно отражают эмоциональную напряженность, которую может вызвать бокс, хотя все они отдают дань уважения своему предшественнику «Ashita no Joe». В «Завтрашнем Джо» путь Джо Ябуки от колонии для несовершеннолетних к карьере профессионального бокса более реалистичен, чем в «Спид-гонщике», поскольку персонажи в нем переживают трудности и даже смерть из-за требовательного характера своего вида спорта.

Это вызвало отклик у читателей, вдохновив режиссера аниме Горо Танигучи и аниматора Ацуши Вакабаяши задуматься о том, как они использовали боевые действия для повествования во время создания Code Geass и Наруто соответственно. Это даже прижилось в политическом плане, поскольку борьба Джо против богатых и коррумпированных привлекла читателей из рабочего класса и даже коммунистических повстанцев, поскольку японская Красная Армия провозгласила: «Мы — Джо завтрашнего дня!» когда они приняли участие в угоне самолета Ёдого в 1970 году.

7 Отоко Иппики Гаки Дайсё

Как большие мечты преступника вдохновили будущие истории сёнэнов

Создатель: Хироши Мотомия.
Оригинальный пробег: 1968–1973 гг.
20 томов, 152 главы.
Только фанатские переводы.

Как преданный фанат, я должен сказать, что в отличие от многих других сериалов в этом списке, «Отоко Иппики Гаки Дайсё» («Лидер банды идеального парня») остается относительно неизвестным за пределами Японии. Эта захватывающая история повествует о путешествии Манкичи, который стремится стать главным лидером банды в Японии. По сути, он готовит почву для других историй о молодом главном герое, стремящемся стать лучшим в выбранном им деле. Точно так же, как Луффи из «Ван Пис», который мечтает стать королем пиратов, Джорно Джованна из «Невероятных приключений Джоджо», который стремится стать «Звездой банды», и Эш Кетчум из «Покемонов», который жаждет стать величайшим, считает Манкичи. что его судьба написана звездами.

Как геймер, я скажу так: Манкичи не просто избивал плохих парней. Его мятежный сюжет нашел отклик как среди читателей мужского пола, так и среди женщин. Ему было недостаточно быть сильным; ему нужно было завоевать расположение людей, чтобы стать лидером. Вот почему у него была сплоченная команда, в том числе его друг-соперник Гинджи и любовный интерес Томоко. Это уникальное сочетание действия, эмоций и развития персонажей оказало влияние на других создателей манги, таких как Масами Курумада, гений «Святого Сейи», и Йоичи Такахаси, вдохновитель «Капитана Цубасы».

6 Ринг ни Какеро

Оригинальный учебник по боевому сёнэну

Создатель: Масами Курумада.
Оригинальный пробег: 1976–1981 гг.
25 томов, 122 главы.
Только фанатские переводы.

Что касается Курумады, хотя многие могут признать его знаменитую работу «Святой Сейя» культовой классикой в англоязычных регионах и легендарным сериалом в испаноязычных регионах, менее узнаваемым является то, что его первоначальный бокс Манга под названием «Ring ni Kakero», или «Поставь все на ринг», стала первым огромным успехом Shōnen Jump. Эта серия была настолько популярна в Японии, что ее продаж было достаточно, чтобы компания Shueisha могла самостоятельно профинансировать ремонт здания.

В моем игровом мире неустанное стремление Рюдзи повторить шаги своего легендарного отца-боксера произвело революцию в жанре боевого сёнэна с его захватывающими страницами. Его персонажи, наполненные талантом, продемонстрировали уникальные способности, такие как «Бумеранг Телиос» и «Галактика Фантом», в результате чего старые, более обоснованные сериалы кажутся устаревшими по сравнению с ними. Если бы не этот переломный момент, мы бы не стали свидетелями Банкай в «Бличе», дзюцу в «Наруто» или Камехамеха в «Жемчуге дракона».

5 Урусей Яцура

Доказано, что сёнэн — это не только мальчики

Создатель: Румико Такахаси.
Оригинальный пробег: 1978–1987 гг.
34 тома, 366 глав.
Доступно на английском языке через Viz Media.

Хотя сёнэн-манга в первую очередь ориентирована на молодых читателей-мужчин, она не исключает и женскую аудиторию. Такие игры, как Gaki Daisho и Astro Boy, также привлекли значительное количество поклонниц. Однако большая часть сён-манги того периода представляла собой интенсивные, драматические истории, сосредоточенные на битвах и амбициях, которые обычно являются мужскими темами. Тем не менее, в этом жанре также существовала потребность в более легком и юмористическом контенте.

Сериал «Урусей Яцура» продемонстрировал, что любовные и повседневные драмы могут понравиться обоим полам благодаря сочетанию женских нюансов и комических выходок, что сделало его очень популярным. Его главный герой, Атару, оказался помолвлен с Лам, привлекательной, но навязчивой инопланетной женщиной. Эта манга проложила путь для других историй, таких как «Тенчи Муйо», «Любовь Хина» и «Ранма ½» Такахаси, закрепив поджанр гарема в качестве основного продукта в культуре манги.

4 Кинникуман

От высмеивания супергероев к пропаганде силы дружбы

Создатели: Юдетамаго (Ёсинори Накаи и Такаси Симада).
Оригинальный пробег: 1979–1987, 2011 – настоящее время.
86+ томов, 445+ глав.
Только фанатские переводы.

Первоначально «Кинникуман» начинался как юмористический сериал комиксов, имитирующий стиль Ультрачеловека и изображающий его главного героя, который часто был неуклюжим и сталкивался с различными угрозами Чодзин в Японии. Однако со временем оно превратилось в путешествие многократного чемпиона по борьбе, вернув себе статус Принца планеты Киннику, победив Кинникумана Супер Феникса. Черпая вдохновение из «Ринг Ни Какеро», Юдетамаго превратил сериал в тему сёнэн-баттлов, но с необычным поворотом: их персонажи были способны выполнять движения, превосходящие базовые немецкие суплексы.

Шоу никогда не отказывалось от своей комедийной основы; Кинникуман оставался глупым, несмотря на свою растущую силу и способности, прокладывая путь таким персонажам, как Гоку и Луффи, которые были недалекими, но с золотыми сердцами. Кроме того, он подчеркивал силу дружбы, показывая, что даже самые злые злодеи могут быть связаны духом товарищества. Примечательно, что некоторые из этих злодеев превратились в доверенных союзников Кинникумана, спасая его из опасных ситуаций или вообще предотвращая его уничтожение.

3 Кулак Полярной звезды

Предлагая ультранасилие и его эмоциональные последствия

Создатели: Ёсиюки «Буронсон» Окамура и Тецуо Хара.
Оригинальный пробег: 1983–1988 гг.
27 томов, 245 глав.
Доступно на английском языке через Viz Media.

Учитывая популярность «Урусей Яцура» в «Weekly Shōnen Sunday», «Shonen Jump» подумывали о том, чтобы принять более женственный подход, чтобы составить им конкуренцию. Однако Хироши Мотомия, создатель «Гаки Дайсё», предложил продолжать создавать сюжеты, ориентированные на действие, чтобы создать контраст с растущим числом романтических комедий. Эта стратегия имела решающее значение для двух его бывших помощников, поскольку Буронсон и Тецуо Хара выбрали этот гипермужской подход для «Кулака Полярной звезды».

Комикс сочетает в себе яркие движения Какеро, сильную дух товарищества Кинникумана, графическое насилие Виоленса Джека с состраданием к неудачникам, проявленным Маской Тигра. Эта лента позже породила острые и кровавые истории, такие как «Доктор Гейст». Однако его более мягкие аспекты сделали его привлекательным как для читателей, так и для зрителей. В конечном итоге это проложило путь к созданию «Берсерка» Кентаро Миурой, побудило Хирохико Араки улучшить «Невероятные приключения Джоджо» и побудило Макото Юкимуру начать создавать мангу с «Сагой о Винланде».

2 Жемчуг Дракона

Полоса, которая не нуждается в представлении

Создатель: Акира Торияма.
Оригинальный пробег: 1984–1995 гг.
42 тома, 520 глав.
Доступно на английском языке через Viz Media.

Жестокие приключения в «Кулаке Полярной звезды» породили дополнительные истории, заряженные тестостероном, такие как «Сакигаке! Отокодзюку». Однако, возможно, он оказал большее влияние на серии комиксов для взрослых (сэйнэн), чем на сериалы, предназначенные для мальчиков (сёнен), поскольку после 1980-х годов популярность мускулистых героев снизилась. С другой стороны, в «Жемчуге дракона» было больше юмора и эксцентричности, чем насилия, что привело к тому, что многие последующие комиксы приняли его формат, в том числе «One Piece», «Наруто», «Моя геройская академия», «ЮЮ Хакушо» и другие. .

Знаменитая серия комиксов Ториямы не породила концепцию причудливых главных героев, характерных способностей, силы духа товарищества или комедийных повседневных сцен. Вместо этого он умело объединил элементы из более ранних работ, чтобы создать захватывающую историю, которая нашла отклик у зрителей, которые ценят боевики, юмористические сюжеты, фантастические миры и научную фантастику. Учитывая ее широкую привлекательность, неудивительно, что ее часто считают самой впечатляющей сёнэн-мангой в своем жанре.

1 Слэм Данк

Главное и главное в B-Ball

Создатель: Такэхико Иноуэ.
Оригинальный пробег: 1990–1996 гг.
31 том, 276 глав.
Доступно на английском языке через Viz Media.

Помимо «Speed Racer», во многих спортивных мангах из этого списка есть драки. Однако важно отметить, что помимо бокса и борьбы существуют и другие известные и влиятельные спортивные комиксы. Например, «Астро Кюдан» и «Прикосновение» настоятельно рекомендуются любителям бейсбола, а «Капитан Цубаса» пользовался успехом у японских любителей футбола. Тем не менее, ни один из них не сравнится с «Slam Dunk», который установил планку для будущих спортивных манг, таких как «Haikyuu», «Eyshield 21» и «Баскетбол Куроко».

В повествовании, сосредоточенном вокруг проблемного человека, страстно увлеченного баскетболом, элементы романтической комедии переплетаются с подлинной спортивной напряженностью. Исключительные работы Иноуэ изображают баскетбольные приемы столь же впечатляющими, как и все из Dragon Ball. Несмотря на то, что Slam Dunk не получил широкой популярности в США, в 1990-е годы он значительно повысил интерес к баскетболу в Японии. Этот всплеск энтузиазма побудил многих читателей продолжить профессиональную баскетбольную карьеру, в том числе Руи Хачимуру из «Лос-Анджелес Лейкерс».

Смотрите также

2024-10-04 05:05