Ключевые выводы
- Не каждое аниме должно быть посвящено боям или исекай. Есть полезные шоу о взрослении.
- Некоторые аниме прекрасно передают суть взросления и движения вперед.
- Такие шоу, как FLCL, «Класс убийств» и «Моб Психо 100», предлагают уникальные перспективы личностного роста.
Как опытный энтузиаст аниме, прошедший через бесчисленные сферы анимационного повествования, я должен сказать, что эти два сериала — «Котаро живет один» и «Моб Психо 100» — действительно затронули меня. Каждый из них предлагает уникальный взгляд на путь взросления, путешествие, в которое мы все отправляемся, независимо от нашего возраста или вида (ну, возможно, не вида).
Хотя не все аниме должны вращаться вокруг фэнтезийных миров или напряженных сражений, всегда существует потребность в чем-то более актуальном и аутентичном. Именно здесь аниме о взрослении преуспевает, предлагая повествования, в которых персонажи подробно и правдоподобно передвигаются по сценариям реальной жизни.
Среди многочисленных аниме-сериалов некоторые действительно передают
1 FLCL (первый сезон)
Половое созревание — отстой (и гигантские роботы выходят из твоего лба)
- Выпущен в 2000 году компанией Gainax.
- Тяжелая научно-фантастическая история о школьнике и космическом охотнике за головами.
- Особенности механических сражений и комментарии о взрослении.
Компания Gainax, известная своими классическими произведениями, такими как Neon Genesis Evangelion, выпустила влиятельное аниме FLCL. Этот уникальный сериал, сочетающий в себе элементы повседневной жизни и взросления с футуристическим роботом-механиком, использует необычный подход. История вращается вокруг Наоты, мальчика-подростка, живущего со своим пожилым дедушкой, овдовевшим отцом и отсутствующим братом. Когда в их жизнь входит загадочная Харуко, которая ездит на Веспе и играет на басу, обычное существование Наоты переворачивается с ног на голову. Роботы начинают появляться из головы Наоты.
В сериале фраза «Здесь ничего необычного не происходит» часто повторяется, когда Наота борется со сложными эмоциями по отношению к Харуко, бывшей девушке своего брата, и загадочному появлению роботов, появляющихся из его головы. К концу шоу точка зрения Наоты существенно изменилась. Несмотря на то, что история взросления рассказана с мужской точки зрения, она находит отклик у многих, и последующие эпизоды сериала сосредоточены на других молодых персонажах, а Харуко служит общим звеном.
2 Фрирен: За концом путешествия
Путешествие только начинается
- Выпущено в 2023 году компанией Madhouse.
- Фэнтезийная история об эльфийском маге по имени Фрирен.
- Имеет уникальный механизм истории воспоминаний, благодаря которому Фрирен вспоминает воспоминания, переживая что-то новое.
В сказке о чародейке Фрирен не менее значимы истории Ферн, Химмеля, Старка и других персонажей сериала. Это потому, что Фрирен — эльф, который, как мы узнаем из повествования, живет исключительно долго. По мере развития истории Фрирен получает более глубокое понимание этого несоответствия благодаря человеческим товарищам, таким как Ферн и Хейтер.
Когда зрители видят, как Ферн и Старк впервые вступают в роман в молодости, они также видят, как Фрирен учится сопереживать другим и корректирует свое более эгоистичное поведение, чтобы сохранить в своей жизни людей, которые ей небезразличны. Вдобавок ко всему, зрители получают безумно крутую и веселую историю о демонах, магии и друзьях, которые вместе путешествуют по миру. Это также отличное аниме для поклонников D&D, во многом похожее на недавний успех Dungeon Meshi/Delicious in Dungeon.
3. Класс убийств
Класс «неудачников» вынужден убить своего учителя
- Выпущен компанией Lerche в 2015 году.
- Реалистичная история с элементами фантастики, повествующая о группе учеников средней школы.
- Здоровое сочетание тайны, кусочка жизни, действия и прихоти.
Поначалу «Класс убийств» может показаться типичным сёнэн-аниме, наполненным учениками средней школы и необычным учителем-осьминогом, который угрожает уничтожить мир в течение года. Однако вскоре сериал очаровывает зрителей своей глубокой эмоциональной глубиной, яркими личностями и воодушевляющей темой, подчеркивающей дружеские отношения и ценность жизни. Кроме того, он предлагает содержательные комментарии к японскому опыту взросления.
Во втором сезоне все приобретает более глубокий и реалистичный тон, очень похожий на реальную жизнь, когда мы становимся старше. Нам приходится принимать более трудные решения, и наши отношения становятся более сложными, требуя больше усилий, терпения и сочувствия. Прощение – будь то прощение других или умение прощать себя – становится решающим. Шоу также сохраняет свой захватывающий и развлекательный характер, к нему добавляется исключительная озвучка.
4 ребенка на склоне
MAPPA тоже может создавать аниме без боевиков
- Выпущено в 2012 году компанией MAPPA.
- Реалистичная история, рассказывающая о троих студентах на протяжении трех лет.
- Имеет потрясающую анимацию музыкального исполнения в дополнение к потрясающему повествованию.
Как любитель музыки и поклонник японской культуры, я могу с уверенностью сказать, что немногие шоу могут сравниться с пленительным очарованием «Детей на склоне». Эта серия не только отражает суть джаза, но и погружает в уникальный путь взросления в Японии. Персонажи удивительно различны, отражают их индивидуальные обстоятельства и укрепляют связи благодаря взаимной страсти к музыке.
В более сельской местности человек в очках по имени Каору покидает свою богатую городскую семью, чтобы жить со своими дальними родственниками. Здесь он встречает Сентаро, сироту смешанного японского и американского происхождения, которому поручено заботиться о своих братьях и сестрах, и Рицуко, одноклассницу, чей отец управляет магазином пластинок. Повествование охватывает более трех лет их жизни, а музыка служит фоном для их различных переживаний. Шоу в первую очередь углубляется в отношения между Каору и Сентаро, предлагая понимание мужской дружбы.
5. Евангелион Неонового Бытия
Это классика не просто так
- Первоначально выпущен в 1995 году компанией Gainax.
- Тяжелая научно-фантастическая история о том, как группа NERV сражается с потусторонними существами, атакующими Токио.
- Особенности механических сражений и глубокая история, подкрепленная философскими темами.
По сути, популярный сериал Евангелион — это не просто битвы гигантских роботов в Токио будущего; его также можно интерпретировать как символическое изображение экономического кризиса и психологической травмы, пережитых в Японии в 1990-е годы. Большинству персонажей меньше двадцати пяти лет, за исключением Гэндо Икари и нескольких других. Каждый персонаж переживает уникальные путешествия, отмеченные важными вехами, которые определяют его зрелость. Избегая спойлеров, стоит отметить, что каждый персонаж переживает неудачи, за которыми следует один крупный триумф, демонстрируя их рост и способность вырваться из прошлых циклов.
В сериале борьба взросления, пожалуй, наиболее очевидна в поздней сцене с участием Мисато и Синдзи. В отчаянной попытке побудить Синдзи действовать, Мисато идет на риск, потому что ей уже мало что терять. Это включает в себя преодоление страха перед выбором и беспокойство о потенциальных результатах. Хотя мнения о том, какая версия сериала лучше, разнятся, основная идея остается: жизнь, даже без разрушительных существ, может быть ужасающей из-за страха быть понятой другими.
6. Странствующий сын
Аниме о взрослении транс
- Первоначально выпущен в 2011 году компанией AIC Classic.
- Реалистичная история о двух молодых людях, которые на протяжении многих лет исследуют гендерную идентичность.
- Включает исследование гендерного опыта в школе и межличностных отношений через призму гендера.
Во многих аниме-сериалах персонажи могут изображаться как представители одного пола, но позже выясняется, что они принадлежат к другому, или персонажи могут менять тела, подразумевая игру с традиционными гендерными ролями. Однако в аниме не принято углубляться в тему трансгендеров. Исключением является Wandering Son, созданный Такако Шимурой. Это драматическое аниме, рассказывающее о жизни Шуичи и Ёшино, двух студентов, которые изо всех сил пытаются принять свой пол, определенный им при рождении. По мере того, как они делятся этим секретом друг с другом, повествование разворачивается, описывая их путь к пониманию и принятию своей истинной гендерной идентичности.
Это аниме под названием «Блуждающий сын» предлагает искреннее исследование пути к самопознанию трансгендеров. Он уклоняется от взрослой или социальной точки зрения, вместо этого углубляясь в личный опыт и межличностные отношения своих персонажей. К сожалению, сериал состоит всего из двенадцати серий.
7. Путешествие Кино — Прекрасный мир
Творческое исследование человеческого опыта
- Первоначально выпущен в 2003 году компанией A.C.G.T. и Genco со следующим выпуском в 2017 году от Lerche and Egg Firm.
- Реалистичная история с фантастическими элементами, повествующая о молодом исследователе по имени Кино и его разумном мотоцикле, пока они исследуют мир.
- Включает исследование многих концепций, таких как индивидуальность и коллектив, свобода и традиции, смысл жизни и многое другое.
В 2003 году состоялся первый запуск этого аниме-сериала, а в 2017 году вышла еще одна часть, обе придерживающиеся схожей повествовательной структуры: главный герой Кино в сопровождении своего знакомого мотоцикла по имени Гермес путешествует по разным территориям и встречает разных персонажей и истории. Смешивая элементы рассказа о путешествиях и анимации повседневной жизни, сюжет постепенно раскрывает биографию Кино через эти случайные встречи.
В «Путешествии Кино» сериал в первую очередь фокусируется на человеческой природе, особенно на их мечтах, иллюзиях и действиях по их защите. Персонаж Кино выступает в роли доверенного лица зрителя, наблюдая за необычными местами, такими как бродячий город, нация обманщиков и «страна взрослых», где дети становятся взрослыми в нежном одиннадцатилетнем возрасте. Хотя «Путешествие Кино» не так напрямую посвящено зрелости, как такие шоу, как FLCL, оно углубляется в то, как жизненный опыт формирует людей – усваивают ли они этот опыт, бросают ему вызов или просто уезжают на мотоцикле к неизведанным территориям.
8. Космический Денди
Взросление – это уменьшение несчастья, детка
- Первоначально выпущен в 2014 году компанией Bones.
- Сюрреалистическая научно-фантастическая история, рассказывающая о команде охотников за инопланетянами на корабле «Алоха Оэ» — человеке Денди (?), бетельгейзиане Мяу и (устаревшем) роботе QT.
- Основная тема заключается в том, что жизнь – это преодоление страха выбора и просто получение от этого удовольствия, детка.
Space Dandy часто сравнивают с «Cowboy Bebop» как с более сюрреалистической и беззаботной версией. Однако в то время как «Ковбой Бибоп» исследует, как прошлые травмы формируют человека, «Космический Денди» фокусируется на устойчивости человека перед лицом невзгод. Это сообщение может не сразу проявиться в беззаботном поведении Денди, беспечном отношении Мяу или нервном характере QT. Но по своей сути «Космический денди» — это история о взрослении и принятии решений. Хотя может быть сложно уловить этот более глубокий смысл, скрывающийся за их причудливыми личностями, в конечном итоге сериал сосредоточен на личностном росте и принятии решений.
Эта программа исследует, как люди справляются с сильными чувствами, ожиданиями других людей, невозвращенной привязанностью и бременем ответственности, когда они не уверены в своих действиях. Что делает его интригующим, так это то, что персонажи имеют значительный контроль над своей судьбой. Главный вывод от Денди? Сохраняйте жизнь беззаботной. Речь идет о том, чтобы получать удовольствие и прилагать усилия, чтобы помочь себе и другим по ходу дела. И, не будем забывать, есть также сцены с участием определенных частей тела и музыкальных путешествий.
9. Котаро живет один
Мы все немного смелее с игрушечным мечом и красивой ванной
- Первоначально вышел в эфир в 2021 году с 10 эпизодами TV Asahi и следующей 10-серийной аркой от Liden Films на Netflix.
- Реалистичная история о маленьком мальчике по имени Котаро, который по какой-то причине живет один в небольшом жилом комплексе.
- Включает исследование одиночества, того, как преодолеть такие вещи, как страх успеха или неудачи, и как адаптироваться к далеко не идеальным ситуациям.
Как и в сериале Frieren: Beyond Journey’s End, история в Kotaro Lives Alone вращается вокруг разнообразного опыта взросления. Хотя главным героем является мальчик Котаро, его соседи играют не менее значимые роли, создавая ощущение обретенной семьи в трогательном и горько-сладком повествовании. Это аниме сочетает в себе элементы повседневной жизни с оттенком тайны. Интрига заключается в том, чтобы понять, почему этот пятилетний ребенок живет один.
По сюжету ближайшим товарищем и соседом Котаро является художник манги по имени Шин. Другой житель того же района разведен и имеет натянутые отношения со своим ребенком, а еще один — хозяйка дома, терпящая жестокое обращение. Адвокат по имени Аяно, который помогает Котаро, как показано на протяжении всего сериала, также является частью этой группы. По мере прохождения сюжетной линии они все учатся и растут вместе. Несмотря на сложные обстоятельства, с которыми сталкивается каждый персонаж, все они стремятся к личному совершенствованию, что делает сериал скорее воодушевляющим, чем чрезвычайно грустным.
10 Моб Психо 100
Мы все время от времени достигаем 100% результатов, не так ли?
- Вышел в эфир в 2016 году из сериала «Кости».
- Реалистичная история с элементами фантастики, повествующая о молодом человеке по имени Моб, обладающем экстрасенсорными способностями.
- Включает исследование того, как сила и сочувствие взаимодействуют друг с другом в рамках взросления.
Художник комиксов, известный как «Один», известен за создание уникальной манги, которая бросает вызов традиционным представлениям о супергероях и влиятельных личностях. В то время как One Punch Man воплощает эту идею, Mob Psycho 100 исследует другую тему – путь взросления и обучения контролю своих эмоций. Интересно, что главный герой, Моб, обладает способностью воспринимать духов и применять телекинетические силы.
Однако сериал посвящен не только развитию таких персонажей, как Моб, Рицу и их сверстников. Димпл, зеленый дух, значительно растет на протяжении всей истории, что делает его одним из самых интригующих аспектов. Интересно, что Рейген, наставник Моба, превращается из эгоистичного мошенника в ответственного взрослого человека, который ценит заботу о себе и благополучие других. Этот сериал предлагает восхитительное сочетание трогательных моментов, неожиданной эмоциональной глубины, захватывающих боевых сцен и хорошо проработанных персонажей, которые удерживают зрителей.
Смотрите также
- Шоу 911: Кто такой Рико Прием? Объяснение трибьюта Grip
- Как получить тонкую золотую нить в Black Myth Wukong
- The Planet Crafter: Руководство по манипулятору ДНК
- Руководство по главе 6 Black Myth Wukong: куда идти и что делать после получения нимбового облака
- Как исправить сверхширокую проблему с кастингом Фрэнка Стоуна на ПК
- Кольца силы 2 сезон 4 серия подтверждена дата и время выхода
- Черный миф: Вуконг. Как победить «Сломанную оболочку Великого мудреца» (финальный босс)
- Как получить сигилы в Devas of Creation
- Как исправить сбой Age of Mythology Retold на ПК
- Анатомия страсти: кто такой Фредди Кляйн? Объяснение дани
2024-09-09 01:05