Должны ли адаптации видеоигр всегда быть анимационными?

Должны ли адаптации видеоигр всегда быть анимационными?

Когда объявляется об экранизации новой видеоигры, некоторые фанаты начинают беспокоиться из-за прошлых разочарований. На протяжении многих лет предпринимались многочисленные попытки воплотить заветные видеоигры в жизнь на большом экране, но результаты оказались неоднозначными. К сожалению, большинство фильмов о видеоиграх не получили хороших результатов как в критическом, так и в финансовом отношении. Однако одна тенденция, которая в последнее время завоевала популярность, — это анимация.


Подписывайтесь скорей на наш Телеграм-канал @firstingame 👇

Подписаться в Telegram

Почти каждый раз, когда видеоигра превращается в фильм с упором на реализм, фанаты обычно разочаровываются. Однако из этого правила есть исключения. Например, недавний фильм «Super Mario Bros. Movie» доказал, что анимация может быть более успешной, чем живое действие, в воплощении видеоигр на большом экране. Успех фильма, включающий в себя планы на сиквел, заставляет фанатов задуматься, может ли анимация стать нормой для будущих адаптаций видеоигр вместо живого действия.

Почему анимационные фильмы о видеоиграх пользуются большим успехом у фанатов?

Анимационные фильмы по видеоиграм:

Оценка аудитории «Гнилых помидоров»:

Фильм о братьях Супер Марио

95%

Final Fantasy 7: Дети Адвента

84%

Покемон: Первый фильм

72%

Обитель зла: Остров Смерти

65 %

Обитель зла: Проклятие

70 %

Street Fighter 2: Анимационный фильм:

78%

Возвращаясь к классической серии «Супер Марио», можно с уверенностью предположить, что большинству людей трудно представить себе версию с живым действием. К сожалению, в качестве доказательства у нас есть фильм 1993 года, и даже те, кто ценит фильм, часто высказывают ему широкую критику. И наоборот, недавняя игра «Super Mario Bros.» анимационная адаптация была тепло встречена зрителями за верную дань уважения фанатам. Контраст между двумя постановками сводится к неизбежным трудностям перевода творчески богатой, очень стилизованной анимационной игры в живое действие, в результате чего элементы кажутся странными и сверхъестественными в реалистичном изображении.

Интригующей франшизой для исследования этой концепции является серия фильмов Resident Evil. Фильмы с живыми боевиками стали предметом споров среди фанатов: некоторые ценили их за бессмысленную развлекательную ценность, а другие время от времени критиковали их за игнорирование оригинального исходного материала. Однако, когда дело доходит до мультфильмов из этой франшизы, отзывов в целом больше положительных. Во многом это связано с тем, что нелепые элементы сериала легче принять в анимации, чем в живом действии. Серия Resident Evil превратилась из хоррора на выживание в тотальный экшен, и зрителям, видя, как персонажи используют борющиеся приемы против зомби, гораздо труднее сдержать свое неверие в живое действие по сравнению с анимационными версиями. Несмотря на то, что Resident Evil: Death Island далеко не безупречен, он предлагает то, чего жаждут фанаты: множество захватывающих сцен с участием знакомых персонажей, сражающихся с ордами зомби.

Адаптация видеоигр в формат живого действия представляет собой сложную задачу при стремлении к реализму, поскольку уникальные элементы, такие как интенсивное решение головоломок с затаившимися врагами или драматические бонусы, изменяющие внешний вид персонажей, становится все труднее реализовать, не скатываясь к манерности. Даже если анимационные фильмы по видеоиграм подвергаются критике со стороны критиков, такие как «Покемон: Первый фильм» и «Последняя фантазия 7: Дети пришествия», фанаты остаются преданными из-за отчетливого анимационного повествования, которое невозможно воспроизвести вживую. По сути, хотя реализм и привлекателен, именно этот аспект лишает многие известные видеоигры такой узнаваемости.

Может ли гибридный стиль подойти для адаптации игр к фильмам?

Гибридный подход, сочетающий живое действие и анимацию, может успешно воплотить видеоигры в жизнь на большом экране. Посмотрите, с каким энтузиазмом фанаты относятся к недавним адаптациям, таким как «Еж Соник» и «Детектив Пикачу». Более того, эффективность этого стиля продемонстрировали такие фильмы, как «Первому игроку приготовиться», «Алита: Боевой ангел» и сериал «Аватар». Для студии, стремящейся адаптировать игру с богато продуманным миром к живому действию, включение анимации уникальных персонажей не только полезно, но и важно. Становится сложно, если не невозможно, реалистично изобразить Соника или Пикачу без анимации, если только не планируется создать необычный пародийный фильм с участием людей в костюмах.

На самом деле фильм «Аватар» демонстрирует огромный потенциал сочетания реалистичных и стилизованных элементов в адаптациях видеоигр. Некоторые фанаты обеспокоены предстоящим фильмом «Легенда о Зельде» из-за сообщений о том, что он будет в прямом эфире. Однако если съемочная группа будет использовать реальные декорации и локации с живыми актерами, движения которых позже анимируются, фильм может стать более привлекательным для зрителей. Сочетая реализм окружающей среды и взаимодействие персонажей с визуально отличительными персонажами, студии могут создать увлекательный опыт, не выглядя при этом ребяческим и не отталкивая фанатов. Тем не менее, еще неизвестно, будет ли этот подход успешным, поскольку он еще не доказан в сфере фильмов о видеоиграх.

Должны ли фильмы о видеоиграх всегда быть анимационными?

Должны ли адаптации видеоигр всегда быть анимационными?

Фильмы по видеоиграм:

Оценка аудитории «Гнилых помидоров»:

Супер Братья Марио

29%

Смертельная битва (1995)

57 %

Уличный боец

11 %

Лара Крофт: Расхитительница гробниц

47%

Обитель зла: Последняя глава

47%

Сайлент Хилл: Откровение

35 %

Кредо убийцы

42%

Телевизионные шоу по видеоиграм, такие как «Последние из нас», продемонстрировали, что анимационная адаптация не обязательна, чтобы сохранить верность исходному материалу. Однако это может не относиться к сериалам с большим упором на реализм или к сериалам, в которых живое действие может улучшить адаптацию. Ярким примером является «Якудза: Как дракон», который потенциально может преуспеть в экранизации из-за своих уникальных и причудливых элементов. Фактически, нетрадиционные аспекты игры могут стать еще более интересными, если их воплотить в жизнь на экране.

Чтобы обеспечить успешную адаптацию игры или сериала для большого экрана, необходима тщательная экспертиза, а также сотрудничество между разработчиками игр и киностудиями. Значимость этого партнерства подчеркнул Крис Меледандри, продюсер фильма «Super Mario Bros. Movie», в интервью Bloomberg.

«Я недостаточно работал над методами производства прошлых фильмов, чтобы сказать наверняка. Однако я уверен, что наше сотрудничество с Nintendo имело решающее значение для достижения успеха. Это говорит о том, что тесное сотрудничество с создателями может стать ключом к созданию успешной адаптации. Я полностью согласен с этой идеей».

Проще говоря, некоторые игры могут эффективно стать играми с живыми актерами при наличии подходящей команды, в то время как другие могут потребовать сочетания живого действия и анимации. Уникальность игровых персонажей, сеттинга и механики играет важную роль в этом решении. Например, если в игре есть исключительно отличительные элементы, то более подходящей будет анимационная или гибридная адаптация. С другой стороны, игры, ориентированные на реализм или представляющие обычные миры с уникальными персонажами, могут быть лучше адаптированы к живому действию.

Смотрите также

2024-03-17 21:06