Эти экранизации книг, такие как Annihilation, были дико неправильно поняты — и именно это делает их гениальными.

от

Обычно вы читаете книгу перед просмотром фильма или телешоу? Тогда вам это будет интересно. В то время как 2025 и 2026 годы наполнены захватывающими адаптациями – такими как The Woman in Cabin 10 от Netflix (которая отличалась от книги), трейлер к Project Hail Mary с Райаном Гослингом и первый фильм, основанный на романе Эмили Генри – сегодня мы сосредоточимся на чем-то другом. Мы рассматриваем экранизации книг, которые изначально смутили зрителей, но со временем стали любимыми классиками – фильмы, такие как Annihilation, Under the Skin, The Shining, I’m Thinking of Ending Things, Mary Shelley’s Frankenstein, и The Thing. Не стесняйтесь добавлять их в свой список «к прочтению», но будьте готовы к сюрпризам – эти истории не просто адаптированы, они переосмыслены.

🧐

Купил акции по совету друга? А друг уже продал. Здесь мы учимся думать своей головой и читать отчётность, а не слушать советы.

Бесплатный телеграм-канал

Эти фильмы изначально встретили сильной, часто негативной, реакцией – некоторые называли их шокирующими, неверными первоисточнику или просто странными. Но повторный просмотр показывает, что именно эти смелые и спорные решения обеспечили им долговечность.

Annihilation (2018)

Алекс Гарланд не пытался создать строгую, сцена за сценой, адаптацию романа Джеффа ВандерМеера Annihilation, что, возможно, разочаровало автора. Вместо этого он создал фильм, который передает ощущение от романа, сохраняя его основные темы, одновременно создавая новую сюжетную линию вокруг них. Такой подход смутил некоторых зрителей, которые ожидали прямого перевода и ставили под сомнение изменения в сюжете, персонажах и, особенно, необычный, молчаливый финал.

Фильм Annihilation не о том, чтобы что-то выяснить; он о том, чтобы почувствовать определенную атмосферу. Таинственная ‘Area X’ действует как лаборатория, где печаль и саморазрушение превращаются во что-то странное и тревожное. Сияющая область меняет не только растения и животных, но и искажает правила жанра фильма. Он переходит от напряженного рассказа о выживании к тревожному визуальному опыту, а затем заставляет вас столкнуться со своими собственными внутренними мыслями. Изменения фильма по сравнению с оригинальной историей — это не ошибки — они преднамеренные. Это не неудачная адаптация; это успешно разворачивающееся на экране видение Гарланда.

Under The Skin (2013)

Роман Мишеля Фабера чётко объясняет, что инопланетянин пытается сделать, используя резкий, критический тон. Однако, экранизация лишает всего этого, сосредотачиваясь вместо этого на создании атмосферы и использовании продолжительных периодов тишины. В то время как некоторые зрители сочли это отсутствие объяснений разочаровывающим, задаваясь вопросом, куда движется сюжет и почему так много остаётся неясным, это был намеренный художественный выбор.

Честно говоря, Under the Skin просто полностью меня захватил. Скарлетт Йоханссон демонстрирует одну из своих сильнейших актерских работ, и она завораживает в роли этого инопланетного существа, перемещающегося по Глазго – она кажется хищной, почти животной. Это фильм, который работает на многих уровнях, как прямая история, так и нечто гораздо более глубокое. Он берет сложные идеи Мишеля Фабера о морали и превращает их в по-настоящему захватывающий опыт. Один только звуковой дизайн невероятен – он вибрирует прямо сквозь вас – а визуальные эффекты кажутся тревожно интимными. Я понимаю, почему некоторые люди, ожидавшие типичного научно-фантастического фильма, были озадачены, но для меня это блестящий образец экспериментального кинопроизводства. Это потрясающее исследование того, как мы смотрим на других, важности согласия и того, что значит быть посторонним – настоящий шедевр, заслуживающий большего признания.

The Shining (1980)

Хорошо известно, что Стивен Кинг не любит киноверсию The Shining Стэнли Кубрика, и легко понять почему. Фильм едва ли напоминает книгу, разделяя только базовую предпосылку об изолированной семье в заснеженном отеле. Роман Кинга фокусируется на принципиально порядочном человеке, поддающемся подавляющему злу места, в то время как фильм Кубрика изображает человека, уже борющегося с внутренними демонами, привлеченного к отелю, потому что он хочет заблудиться в его лабиринтоподобных коридорах. Это изменение фокуса, в сочетании с избеганием Кубриком ясных моральных уроков в работах Кинга, глубоко расстроило многих поклонников книги. Долгое время фильм был назван неверной адаптацией, и эта репутация закрепилась.

Фильм стал постоянным элементом нашего культурного ландшафта, как и культовый отель Overlook – однажды пережив его, он навсегда остаётся в вашей памяти. Вместо того, чтобы продвигать сюжет вперёд, Кубрик создаёт ощущение гнетущего страха через атмосферу и визуальные образы фильма. Декорации кажутся намеренно неустойчивыми, движения камеры преследуют, и даже узоры, кажется, активно дезориентируют вас. Джек Торранс не столько захвачен злом, сколько обнажается его истинная натура. По-настоящему великие адаптации не просто пересказывают историю; они выражают её центральные идеи через способ, которым снят фильм. В данном случае ненасытный аппетит отеля воплощается в самой структуре и темпе фильма. Первоначальный холод, который почувствовали некоторые зрители, именно то, что позволяет фильму задерживаться в вашем сознании и продолжать беспокоить вас годами.

I’m Thinking Of Ending Things (2020)

Я был полностью потрясен книгой Иэна Рейда, и экранизация только усилила это чувство. Казалось, что история постоянно складывалась сама в себя, становясь все более и более похожей на сон – почти как будто время исчезло в мире фильма. Честно говоря, многие люди, с которыми я разговаривал, были разочарованы, потому что вещи не были четко объяснены. Мы все остались гадать о таких вещах, как сцена танца, случайная свинья и почему там был музыкальный номер в Оклахоме! Дело было не в простых ответах, а в том чувстве, которое это оставило после себя.

Кауфман не сосредотачивается на традиционном сюжете; вместо этого он делает способ повествования центральным элементом. Темы, такие как идентичность, сожаление и то, как мы создаем собственные нарративы, не являются второстепенными деталями – они вплетены во все аспекты фильма, от актерской игры (Тони Коллетт и Дэвид Тьюлис демонстрируют особенно тревожные выступления) до его неожиданных сдвигов в жанре. Фильм показывает нам внутренние мысли персонажа, не заявляя об этом явно, что может разочаровать зрителей, ожидающих прямолинейного поворота. Однако я нашел этот подход блестящим способом перенести этот тревожный роман на экран.

Франкенштейн Мэри Шелли (1994)

Каждое поколение, кажется, имеет свою любимую версию Франкенштейна. Недавно Гильермо дель Торо создал визуально потрясающую адаптацию с Джейкобом Элроди в роли Чудовища. Однако версия, с которой я вырос, — фильм 1994 года Франкенштейн Мэри Шелли.

Многие посчитали, что экранизация Frankenstein от Кеннета Брана была чрезмерной – слишком сосредоточенной на действии, романтике и драматических эффектах. Исполнение Робертом Де Ниро роли Чудовища также не нашло отклика у зрителей, поскольку оно стало упрощенной, стереотипной версией после многих лет упоминаний в популярной культуре. В конечном итоге, многие зрители не почувствовали, что фильм передает дух оригинального романа Мэри Шелли.

Проблема не в том, что фильм чересчур экспрессивен – оригинальный роман Шелли также отличается бурной страстностью. Брэнаг передает эти сильные эмоции с необузданной энергией, используя динамичную операторскую работу и мощный саундтрек. Исполнение Роберта Де Ниро роли Чудовища интеллектуально и наполнено как трагедией, так и гневом. Да, это грандиозное зрелище, как и в книге. Эта адаптация блестяще восстанавливает философскую суть истории Шелли – бремя ответственности и разрушительные последствия оставленности – и отвергает обычно сдержанные, меланхоличные интерпретации, которые мы часто видим. И именно поэтому я считаю его настолько захватывающим.

Нечто (1982)

Когда The Thing Джона Карпентера впервые вышел, он провалился у критиков. Для него был сложный год, он вышел сразу после E.T., который был посвящен трогательной связи, а фильм Карпентера был… ну, полной противоположностью. Его называли мрачным и отвратительным, и, честно говоря, большинство людей просто не поняли его. Ему не помогло и то, что история уже была сделана однажды раньше, в фильме 1951 года под названием The Thing from Another World, и зрители ожидали чего-то более прямолинейного — классического фильма о монстрах. Никто не был готов к психологическому ужасу, который представил Карпентер.

Фильм Джона Карпентера The Thing – это ужасающий и тревожный фильм ужасов, посвященный паранойе и хоррору тела. Существо – это не просто монстр, это жуткое представление о том, как легко можно эксплуатировать доверие. Это не просто пересказ оригинальной истории, а умная адаптация, которая использует язык кино – реалистичные спецэффекты, которые кажутся тревожно осязаемыми, изолирующие углы обзора камеры и преследующий саундтрек, напоминающий музыку Эннио Морриконе – чтобы создать поистине тревожный опыт. Многие зрители неверно истолковали мрачный тон фильма, посчитав, что ему не хватает содержания, но The Thing на самом деле переполнен тревогой, умелым режиссерским мастерством и заставляющими задуматься вопросами о человеческом поведении, когда оно доведено до предела.

Почему «Непонятый» часто означает «Опережающий своё время»

Обсуждения фильмов, основанных на книгах, часто сосредотачиваются на том, насколько близко они придерживаются оригинальной истории. Хотя это и простой способ взглянуть на ситуацию, он не отражает полной картины. Фильм может быть верен сюжету книги, или он может сосредоточиться на передаче ощущения от книги – её глубинных тем и общей атмосферы. Фильмы, упомянутые здесь, отдают приоритет этой эмоциональной связи, и это может создать резкое первое впечатление. Зрители естественным образом сравнивают фильм с книгой, которую они уже знают, и разница может быть удивительной. Но при повторных просмотрах, без этих первоначальных ожиданий, эти адаптации часто по-настоящему сияют.

Эти фильмы часто получали критику за те самые качества, которые сделали их успешными. Поверьте мне, они заслуживают еще одного просмотра.

Смотрите также

2025-11-12 19:11