Концовка мюзикла «Кабаре», рассказывающего историю Салли Боулз, молодой английской певицы, жившей в Берлине перед Второй мировой войной, и ее отношениях с загадочным ведущим, претерпела несколько изменений в различных постановках. Шоу исследует темы политического невежества и безразличия, а также опасности бегства от действительности.
По своей сути неуловимый опыт кабаре в клубе Kit Kat отличается от обычных кабаре, к которым привыкла публика. Кульминация подчеркивает это различие.
По сути, «Кабаре в клубе Кит-Кэт» с Эдди Редмэйном в главной роли следует тому же повествованию, что и предыдущие четыре бродвейские постановки. Писец живет в берлинском ночлежном доме, развивает глубокую личную связь с обеспокоенным певцом в кабаре и становится свидетелем трагического погружения города в ужасы Второй мировой войны.
Спектакль «Кабаре» 2024 года в Театре Августа Уилсона существенно отличается от привычной версии, которую театралы видели раньше. Вместо этого зрители глубоко погружаются в повествование, разворачивающееся на центральной круглой сцене, а театр превращается в атмосферу ночного клуба, в которой происходит спектакль.
Чем закончится «Кабаре 2024»?
Как преданный фанат, я бы выразил это так: в «Кабаре в клубе Кит Кэт» неожиданный поворот в конце раскрывается благодаря фирменной тактике шока, оставляя опытных зрителей «Кабаре» заставляющим задуматься посланием, которое бросает вызов их ожиданиям.
Как преданный поклонник «Кабаре», я бы описал роль ведущего в каждом исполнении следующим образом: на протяжении всего мюзикла я, ведущий (представленный Эдди Редмэйном в 2024 году), напрямую вовлекаю публику в несколько интермедий. Иногда я выступаю в роли рассказчика, направляя повествование вперед. В другие моменты я становлюсь частью самой разворачивающейся истории. А бывают случаи, когда я просто даю содержательный комментарий как к самой истории, так и к ее богатому контексту.
Как геймер, я заметил, что персонаж ведущего в разных играх подвергался различным интерпретациям. Однако, как бы его ни представляли, в нем всегда было что-то загадочное. Он не ограничивается игрой и не является обычным зрителем. Ведущий воплощает собой одновременно сумасшедшего и умного человека, выступая в роли комплексного проводника в происходящем.
В разгар неспокойных времен Берлина при приближающемся нацистском режиме я нашел утешение в очаровательных стенах клуба Кит-Кат. Это уникальное убежище пригласило меня «отпустить ситуацию, расслабиться и принять свою истинную сущность». Это было драгоценное убежище, которое защищало нас от суматохи за его дверями.
В постановке 2024 года особая личность ведущего ярко изображена в различных аспектах шоу. Примечательно, что его костюмы, как и костюмы всего ансамбля, экстравагантны и часто андрогинны, отражая причудливое, почти потустороннее изображение персонажа Редмэйном.
До конца шоу ведущий будет прощаться со зрителями в простом сером костюме.
Во время спектакля все большее число участников ансамбля и актеров постепенно переходило на использование одного и того же серого костюма вместо ярких, шумных, ярких нарядов. К концу шоу все были одеты в однообразную унылую одежду.
Значение финала кабаре 2024 года + объяснение изменений
По сути, «Кабаре» — это постановка, которая подчеркивает опасности игнорирования политики или неосведомленности о ней. Персонаж Салли Боулз символически избегает реальности, погружаясь в саморазрушительные привычки, такие как злоупотребление психоактивными веществами, как средство бегства от суровости окружающего мира.
В разных постановках образ ведущего может отличаться. В оригинальной бродвейской постановке 1966 года изображение ведущего Джоэлом Греем символизировало сам город Берлин. Его недоброжелательность наиболее очевидна в зловещем финале.
Сэм Мендес существенно изменил интерпретацию шоу, когда поставил его в Лондоне в 1993 году и на Бродвее с Аланом Каммингом в роли ведущего. Вместо воплощения антагониста ведущий стал символом угнетенных.
В 2024 году Камминг отказывается от сложных костюмов в пользу выражения своей индивидуальности через смелую сексуальность в роли ведущего. На протяжении всего выступления он развлекает публику непринужденным соблазнением, надевая откровенные наряды без видимого смущения.
Как геймер, я бы описал это так: в финальной сцене ведущий шокировал всех нас, сбросив пальто и обнажив полосатую униформу и опознавательные символы. Эти маркировки обозначали его как еврея, коммуниста, социалиста и члена сообщества ЛГБТК+. Тем самым он подчеркнул разрушительную реальность Холокоста – времени, когда такие люди, как он, в некотором роде воспринимаемые как «другие», пережили огромную трагедию.
Как преданный поклонник «Кабаре», я рад сообщить, что в бродвейском возрождении 2024 года под руководством Ребекки Фрекнелл мой любимый персонаж-ведущий приобретает новое измерение. Эта свежая интерпретация, впервые появившаяся в Лондоне в 2021 году, привносит захватывающий поворот в роль ведущего в заставляющем задуматься послании шоу.
В интервью The Washington Post я, Редмэйн, поделился, что, изображая ведущего, я раскрываю, насколько, казалось бы, абсурдные и диковинные люди способны превращаться во что-то глубоко серьезное и потенциально угрожающее.
Меня поразило, как некоторые, казалось бы, незначительные личности могут неожиданно превратиться в значимые и даже угрожающие фигуры.
Во время постановки постоянно звучала тема о том, что, несмотря на суматоху снаружи, в клубе «Кит-Кат» «жизнь сияла ярко и прекрасно». На фоне наступающего влияния нацистской идеологии это заведение служило убежище, где люди могли свободно выражать свое мнение. Экстравагантный наряд ведущего и ансамбля подчеркивал эту идею.
Будучи геймером, погруженным в суровый городской пейзаж, я начал замечать, что актеры в серых костюмах символизируют трещины в нашей коллективной фантазии. Город снаружи, с его упадком и беспорядками, просачивается в клуб Кит Кэт. Тем не менее, в то время как другие вынуждены подчиняться, ведущий мастерски переопределяет свою роль, подпитывая эрозию индивидуальности.
Как геймер, я бы описал свою новую роль в игре с Washington Post так: «Я не просто наблюдатель или пассивный участник. Вместо этого я дергаю за ниточки за кулисами, направляю ход событий». действовать и даже вызывать хаос, когда это необходимо, я ведущий, вдохновитель, и я все контролирую».
По мере того, как фашизм пришел к власти, уникальные идентичности начали исчезать, и людям пришлось более жестко подчиняться требованиям. Следовательно, концепция нашего персонажа-Хозяина, выступающего в роли кукловода, дирижера, подстрекателя — вместо ранее рассмотренной роли Хозяина как жертвы — стала значимой.
Как геймер, я могу сказать вам, что клуб Кит-Кат, мое любимое убежище, больше не был убежищем от суматохи, от которой мы все искали убежища. Его поглотил тот самый хаос, от которого он стремился защитить нас. К сожалению, те, кто считал клуб своим убежищем и местом для свободного самовыражения, потеряли ту отчетливую индивидуальность, которой когда-то щеголяли в его стенах.
Я впитал это естественным образом, так же, как раньше я принял независимую атмосферу, которая когда-то определяла клуб Kit Kat.
Почему «Кабаре» изменило финал?
Как большой поклонник «Кабаре», я в восторге от новаторского подхода, использованного в постановке 2024 года. Вместо того, чтобы просто пересказывать историю классического мюзикла, это возрождение направлено на то, чтобы вдохнуть в него новую жизнь, исследуя новые способы передачи его тем и посланий.
Спектакль эффектно переносит зрителей в чарующую атмосферу Кит-Кат-клуба. Такое погружение позволяет зрителям в полной мере ощутить ощущение бегства, которое дает клуб. Однако сериал впоследствии разрушает эту иллюзию, раскрывая мрачную реальность контролируемой нацистами среды, которая поглотила некогда освобождающее пространство.
В интерпретации сказки Фрекнолл она намеревалась подчеркнуть «общее несчастье ансамбля», а не сосредоточить внимание на ведущем. Она пояснила The Washington Post, что отчасти это произошло из-за того, что Редмэйн был «привилегированным цисгендерным белым человеком с яркими чертами лица», а это означало, что предвзятая точка зрения нацистов его пощадила.
Как ярый поклонник уникального чутья и харизмы ведущего во время выступления, я был ошеломлен, когда в критический момент он удивительным образом соответствовал нацистскому идеалу. Напротив, многие другие жестко цеплялись за свою индивидуальность и были трагически неспособны адаптироваться. Именно на этих людей Фракнелл стремился пролить свет в своем пронзительном повествовании.
В типичном исполнении этой постановки основное внимание уделяется трагической истории ведущего, что весьма эффективно. Однако меня заинтриговало представление о другом исходе, когда вместо этого в центре внимания окажется несчастье ансамбля. Эдди, будучи цисгендером, Уайтом, эстетически приятным мужчиной, выжил бы в этом сценарии. Мне показалось интересным задуматься над этой альтернативной точкой зрения и подумать, как бы развернулась история, если бы именно эти маргинализированные персонажи столкнулись с трудностями.
Кабаре в клубе Kit Kat сейчас играет в театре Августа Уилсона.
Смотрите также
- Шоу 911: Кто такой Рико Прием? Объяснение трибьюта Grip
- Как получить тонкую золотую нить в Black Myth Wukong
- The Planet Crafter: Руководство по манипулятору ДНК
- Как исправить сверхширокую проблему с кастингом Фрэнка Стоуна на ПК
- Руководство по главе 6 Black Myth Wukong: куда идти и что делать после получения нимбового облака
- Как получить сигилы в Devas of Creation
- Кольца силы 2 сезон 4 серия подтверждена дата и время выхода
- Черный миф: Вуконг. Как победить «Сломанную оболочку Великого мудреца» (финальный босс)
- Как исправить сбой Age of Mythology Retold на ПК
- Анатомия страсти: кто такой Фредди Кляйн? Объяснение дани
2024-06-30 00:04