О чем Солтберн?
Как опытный кинокритик, питающий слабость к британским историческим драмам, я видел немало рассказов о декадансе и желаниях. Но ни один из них не привлек мое внимание так, как загадочный «Солтберн». Поскольку я сам вырос в английской сельской местности, пышные пейзажи и разрушающиеся поместья перенесли меня обратно в прошлое, добавив дополнительный уровень глубины к моим впечатлениям от просмотра.
🤑 Хочешь узнать, как сделать из своего биткоина целую Луну? 🌝 Подписывайся на CryptoMoon! Тут крипто-новости, аналитика и прогнозы, от которых даже твой кошелёк скажет "To the Moon!" 🚀 Нажми здесь: 👇
CryptoMoon Telegram
«Солтберн» можно воспринимать как фильм, проливающий свет на социально-экономические классовые различия, подобно фильмам «Социальная сеть» (2010) и «Американский психопат» (2001). Персонажи Феликса и семьи Каттон изображают богатую элиту, а Оливер символизирует простых людей. Однако я бы не советовал интерпретировать это исключительно таким образом. Вместо этого рассмотрите «Солтберн» как отражение своей эпохи.
Как человек, выросший в середине-конце нулевых, я не могу не восхищаться такими фильмами, как «Социальная сеть», и изображением в них молодых предпринимателей эпохи Интернета. Хотя эти истории якобы рассказывают о создании революционных технологий, они также предлагают полупустой стакан к культуре миллениалов.
Солтберн аналогичным образом изображает одержимость стилем аутентичностью, которая преобладала примерно в 2006–2007 годах, но остается актуальной и сегодня. Персонаж Эмеральда Феннелла Оливер Квик напоминает Патрика Бейтмана из «Американского психопата» отсутствием сочувствия и морали. Их основной мотивацией являются не человеческие связи или этика, а скорее стремление к чему-то желаемому, будь то признание или материальные блага. Эта тема сильно перекликается с нашим современным обществом, где люди часто поглощены социальными сетями и представленным там идеализированным образом жизни.
Бросать
- Оливер Квик — Барри Кеоган
- Феликс Кэттон — Джейкоб Элорди
- Венеция Кэттон (сестра Феликса) – Элисон Оливер
- Элспет (мать Феликса) – Розамунд Пайк
- Сэр Джеймс (отец Феликса) – Ричард Э. Грант
- Фарли (двоюродный брат Феликса) – Арчи Мадекве
- Дункан — Пол Риз
- Памела — Кэри Маллиган
- Сценарист: Эмеральд Феннелл
- Режиссер – Эмеральд Феннелл
Объяснение концовки Солтберна
Резюме
В конце «Солтберна» завоевание Оливера знаменует собой начало. Он захватывает контроль, уничтожая семью Каттонов: сначала Феликса, затем Венецию, затем сэра Джеймса и, наконец, Элспет. Позаботившись об Элспет, Оливер получает все поместье в наследство.
В этой сцене Оливер делится с Элспет некоторой предысторией, вынимая ее дыхательную трубку. Это обсуждение следует за началом фильма, где Оливер размышляет о своих чувствах к Феликсу. Вопреки тому, что может показаться, Оливер признает, что он не любил Феликса, а скорее ненавидел его и всех остальных, причастных к этому.
В последней сцене Оливер стоит один в доме, переходя из комнаты в комнату, совершенно раздетый, упиваясь своей вновь обретенной собственностью.
Значение
Заключение Солтберна можно рассматривать как триумф Оливера. Он жаждал Солтберна и в конце концов получил его. Его обнаженный танец в доме представляет собой смелую демонстрацию собственности без раскаяния и смущения по поводу своих прошлых действий — отказа от семьи и совершения убийств. Для Оливера цель перевешивала средства. Четыре камня в кукольном ящике, которые изначально были помещены в честь умерших Феликса, Венеции, сэра Джеймса и Элспет, теперь служат знаками достижений Оливера. Подобно охотнику, показывающему головы добытых животных, эти камни символизируют завоевание Оливера. Ящик с марионетками может также представлять собой Оливера, манипулирующего падением семьи и в конечном итоге заявляющего, что их богатство принадлежит ему.
Это краткая информация о том, что происходит. Но есть еще многое, что можно обсудить.
Стиль против содержания
В начале оксфордского сегмента «Солтберна» Оливер представляет эссе своему профессору в Оксфорде. Его профессор вместе с Фарли, единственным учеником на их уроке, стараются скрыть свою огромную скуку. Однако в конце концов Фарли выражает свое неодобрение по поводу использования Оливером слова «таким образом» семь раз. В ответ Оливер отмечает, что Фарли ориентируется на свой стиль письма вместо того, чтобы сосредотачиваться на основном содержании эссе, что может быть тактикой, используемой, когда кому-то не хватает существенных аргументов или он пытается усложнить ситуацию. Но Фарли утверждает, что стиль имеет первостепенное значение.
Как заядлый киноман, я бы сказал это так: этот разговор может ускользнуть из моей памяти по мере развития «Солтберна», но он имеет значительный вес — он определяет основную тему фильма. Первоначально Оливер представлен как человек, который ценит глубину выше внешней привлекательности. Его ничем не примечательный наряд вызывает реакцию, подчеркивающую его характер. И наоборот, Кэттоны выставляют напоказ изобилие стиля. Однако их содержание оставляет желать лучшего, за исключением Феликса. Он воплощает идеальную гармонию между содержанием и стилем.
Интерпретируя это по-другому, Saltburn можно рассматривать как исследование поиска стиля. Он значительно отличается от таких фильмов, как Паразиты, в которых критически рассматриваются социальные классы. Вместо этого оно служит предупреждением против людей, которые готовы отказаться от своих ценностей и богатства ради приобретения собственности и создания определенного имиджа.
В фильме 2017 года «Ингрид едет на запад» Обри Плаза играет Ингрид, одержимую молодую женщину. Ее внимание сосредоточено на влиятельном человеке в социальных сетях Тейлоре, которого играет Элизабет Олсен. Чтобы стать ближе к своему кумиру, Ингрид разрабатывает план. Ей удается тайным путем приобрести любимую собаку Тейлора, и позже она утверждает, что нашла ее. Эта уловка приводит к тому, что две женщины встречаются и завязывают дружбу. Однако обман в конечном итоге раскрывается, что приводит к краху их отношений.
Ближе к концу Ингрид снимает душевное видео в Instagram, в котором признается в своих действиях и борьбе с психическим здоровьем. Ее слова грубы и понятны, затрагивая общие проблемы самооценки. Она язвительно заявляет: «Если не с кем разделить нашу жизнь, то в чем тогда смысл?» После этого она трагически пытается покончить жизнь самоубийством.
В больнице она приходит в сознание и обнаруживает рядом с собой своего бывшего партнера, который спас ее. Его привязанность к ней не ослабла. Ее видео разошлось по сети, вызвав бурю сочувствия и восхищения пользователей сети. Они сплотились вокруг нее, оказывая заботу и заботу, которую она когда-то оказывала Тейлору. Фильм завершается довольным выражением лица Ингрид, заставляя задуматься, был ли это ее запланированный результат.
«Ингрид едет на запад» представляет собой более реалистичное исследование желания подражать образу жизни других в эпоху социальных сетей. Напротив, Солтберн доводит эту тему до крайности с ее фантастическими и возмутительными элементами. Фильмы «Социальная сеть» и «Американский психопат» также демонстрируют этот стилистический контраст.
В 2010 году в выпуске «Социальная сеть» был представлен подробный отчет о создании Facebook. Однако реалистичное изображение Марка Цукерберга в фильме послужило предупреждением о потенциальных жертвах, на которые идут молодые предприниматели цифровой эпохи – миллениалы, которые могут отложить свою личную жизнь ради создания интернет-империи.
Как человек, который годами работал в корпоративной среде с высоким уровнем стресса, я могу понять культурную сатиру, изображенную как в «Американском психопате», так и в «Социальной сети». Однако обе работы подходят к этой критике с совершенно разных точек зрения.
Фильмы, которые исследуют и бросают вызов символам и настроениям определенной культурной эпохи, довольно распространены. Некоторые из этих фильмов можно отнести либо к реалистичным, либо к фантастическим. Фильм «Солтберн» относится к категории фантастических. Хотя он не ориентирован напрямую на социальные сети, такие как «Ингрид идет на запад», это продукт нашего времени, когда обман и поверхностная внешность могут привести к успеху. Эта тенденция очевидна в политике, социальных сетях, и бизнес.
Размышляя о финале «Солтберна», я заметил, что он исследует противоречие между стилем и содержанием. Итак, я спрашиваю себя: кто такие Оливеры в реальной жизни — люди или ситуации, которые на первый взгляд могут показаться стильными, но им не хватает глубины и смысла? Не отдал ли я непреднамеренно приоритет стилю над содержанием в своем собственном опыте?
Тесей и Минотавр
Я был глубоко поглощен лабиринтом мира последнего приключения Оливера, когда внезапно он привел к неожиданному повороту. В самом сердце этого запутанного лабиринта, под нависшей статуей минотавра, Оливер лишил Феликса жизни. Эта загадочная сцена заставляет нас погрузиться в захватывающее царство греческой мифологии и ее богатую сказку.
Минос, монарх Крита, должен был принести впечатляющего быка в жертву Посейдону, богу моря. Однако он жаждал быка и вместо этого решил принести в жертву более слабого. Разгневанный этим неуважением, Посейдон в ответ заставил царицу Миноса развить необычную привязанность к быку. В результате на свет появилось чудовищное потомство, наполовину человек, наполовину бык, по имени Минотавр. Это существо, известное своей свирепостью и аппетитом к людям, привело Миноса в недоумение. В поисках совета он посоветовался с оракулом, который посоветовал ему заключить зверя в сложный лабиринт. Известный как Лабиринт, его архитектором был не кто иной, как Дедал. Мы вернемся к нему позже.
Позже афиняне предприняли действия, которые привели к гибели сына Миноса. В ответ Минос объявил войну Афинам и вышел победителем. В качестве мести Минос вынудил Афины отправить свою молодежь в жертву в Лабиринт, чтобы встретиться с Минотавром. Это было не разовое явление, а повторяющееся событие. Цикл продолжался до прибытия Тесея. Доблестный молодой принц из Афин Тесей пообещал уничтожить Минотавра. Чтобы выполнить эту миссию, он привлек на свою сторону дочь Миноса, Ариадну. Она дала ему нить, которая проведет его через сложный лабиринт Лабиринта. С ее помощью Тесей успешно победил Минотавра.
Герой, да?
Хорошо.
Вернувшись из Лабиринта и оставив Ариадну на острове, Тесей поплыл домой один. Однако его действия приняли трагический оборот. Его отец, афинский царь Эгей, дал Тесею конкретные инструкции: если Тесей выживет, он должен поднять белый парус. Но если его сын умер, он должен был поднять черный парус. В душераздирающем повороте событий Тесей прибыл с белым парусом, что заставило его отца предположить худшее. Охваченный горем и отчаянием, царь Эгей бросился со скалы в море, которое впоследствии назвали в его честь – Эгейским морем. В результате этих событий Тесей стал новым царем Афин.
Как заядлый киноман, я бы сказал так: в одном фильме я встретил персонажа Тесея, который оказался доблестным героем. Он лишил жизни несчастную душу, перемещаясь по лабиринту. Но вот в чем поворот: как только он сбежал, он бросил своего верного союзника. И вот, позже, по чистой случайности, он унаследовал целое царство, когда его отец, обманутый Тесеем, покончил с собой. Весьма интригующий поворот событий!
Под обманчивой маскировкой Оливер выглядит дружелюбным, но совершает убийство в пределах лабиринта и впоследствии получает огромное наследство, уничтожая тех, кто ранее ему помогал.
Как любитель кино, я бы сказал следующее: некоторые люди могут закатить глаза и назвать это натяжкой, когда я устанавливаю подобные связи. Но в случае с «Многообещающей молодой женщиной» этого нельзя отрицать. Режиссер Эмеральд Феннелл явно одобрил включение статуи Минотавра — она играет ключевую роль в сюжетной линии. Итак, мы больше не можем игнорировать миф о Тесее и его путешествии. Если углубиться в параллели, общее повествование станет поразительно похожим.
Адаптации часто изменяют исходные источники, изменяя настройки, персонажей и имена. Например, «Король Лев» связан с «Гамлетом» общими темами преемственности и мести. «Бестолковые» — это адаптация романа Джейн Остин «Эмма», история которой перенесена в обстановку современной средней школы. Точно так же «Апокалипсис сегодня» черпает вдохновение из «Сердца тьмы», в котором рассказывается о речном путешествии, персонаже по имени Курц и знаменитой цитате «Ужас, ужас».
После побега из Лабиринта Минос привлек Дедала и его сына Икара к ответственности и заключил их в тюрьму. Используя свою хитрость, Дедал для побега изготовил две пары крыльев. Он предупредил Икара не летать слишком высоко или низко. Ошеломленный удивлением, Икар проигнорировал совет отца и подлетел все ближе и ближе к солнцу, пока крылья не распались.
На костюмированной вечеринке Феликс надел крылья. На первый взгляд это казалось простой попыткой изобразить ангела. Однако лабиринт, Минотавр и его смерть намекают на отсылку к Икару. Чтобы подтвердить эту теорию, мы обычно ищем в повествовании элемент «полет слишком близко к солнцу». В этом сценарии кажется, что богатство Феликса могло быть намеком, поскольку богатых часто называют высшим классом. Чем богаче человек, тем более привилегированным он считается. Кончина Феликса символизирует катастрофическое падение его семьи.
Объединим все это воедино
Меня совершенно покорил «Ночной змей», фильм 2017 года, рассказывающий интригующую историю персонажа Джейка Джилленхола. В этой истории неудачника он основывает небольшой бизнес и неустанно стремится превзойти других, в конечном итоге добиваясь успеха. Это слишком знакомая американская мечта, не так ли? Однако его методы далеки от восхищения – обман, манипуляция и даже подстрекательство к смертельному исходу. Несмотря на свои презренные поступки и неприятное поведение, он считает себя героем. Настоящая моральная серая зона!
Удивительным образом фильм «Ночной змей» противопоставляет традиционные истории неудачников, такие как «В погоне за счастьем», «Могучие утки», «Вышибалы», «Невидимая сторона», «Кунг-фу Панда», «Парень-каратэ». и «Рокки». Хотя мы обычно болеем за тех, кто преодолевает трудности, этот фильм превращает героя в злодея. Тем самым он подвергает резкой критике современный капитализм, разоблачая новую норму: успех больше не связан с этическими или честными средствами, а, скорее, с безжалостным и аморальным поведением.
История Солтберна имеет некоторое сходство с мифом о Тезее, но с интригующим поворотом: герой становится антагонистом. Это можно интерпретировать как отражение личностей, которые получают власть и добиваются успеха в мире сомнительными средствами. На первый взгляд Солтберн кажется сострадательным и внимательным человеком, но под поверхностью скрывается лживый и непоправимый характер. Во время похорон он умело изображает горе и траур на всеобщее обозрение. Однако, как только все уходят, его истинная природа проявляется, когда он совершает тревожные и аморальные поступки, такие как секс с могилой.
В нашем современном обществе стало обычным делом размышлять о несоответствии между онлайн-личностями людей и их истинной сущностью. Подумайте о Instagram и реальной жизни. Да, это явление не новое. Профессиональное поведение человека может резко контрастировать с его личным «я». Например, знаменитости, которые выглядели восхитительно на ночных шоу, могли скрывать темные стороны. На вид дружелюбная Эллен ДеДженерес, известная своей философией «будьте добрыми» в своем ток-шоу, как сообщается, за кулисами была недоброжелательна к гостям, персоналу и съемочной группе.
Социальные сети позволяют нам общаться с людьми, известными или нет, более личным и аутентичным образом, чем когда-либо прежде. Этот уникальный доступ усугубил существующие сложности, заставив многих из нас искать новые способы понимания и взаимодействия с этими отношениями.
Поскольку Оливер является центральной фигурой в истории, наша точка зрения совпадает с ним. Более того, многие из нас могут идентифицировать его с отсутствием богатства по сравнению с Феликсом. В таком сценарии мы радуемся успехам Оливера в приспособлении и преодолении сложностей. Мы жаждем того же признания и принадлежности, которых ищет он, что делает это для нас близким и желанным.
По мере того, как Оливер рассказывает о себе больше, первоначальная связь начинает ослабевать. Встреча, в которой он притворяется вампиром с Венецией. Его слежка за Феликсом. Манипулирование Фарли. Но когда выясняется, что Оливер сфабриковал смерть своего отца и скрыл его прошлое, возникает чувство отвращения и обмана. Мы дистанцируемся, думая: «Мы не такие. Мы бы (в идеале) не вели себя таким лживым образом». К сожалению, с раскрытием убийств дела принимают более мрачный оборот. Этот человек больше не является для нас близким или идентифицируемым.
Кэттоны олицетворяют устаревший образ жизни и мышления, характеризующийся основательностью и элегантностью. Напротив, Олли представляет собой современную фигуру, похожую на современного Тесея, но с потенциально тревожными последствиями.
Темы и значение Солтберна
Люди не всегда такие, какими кажутся
Поскольку Олли является нашей точкой зрения в этой истории, для нас вполне естественно поначалу доверять ему. Ведь если бы он скрывал что-то зловещее, мы бы наверняка это заметили, не так ли? Однако обман фильма глубок и не сразу очевиден. Хотя развитие персонажа Олли служит важной иллюстрацией того, что люди не всегда такие, какими кажутся, эта тема тонко вплетена в фильм.
Элспет умеет выражать свои мысли окольными путями, что противоречит ее истинным намерениям. Это напоминает южноамериканскую фразу «Благослови ваше сердце», которая используется для маскировки оскорблений или снисходительных замечаний. Самый очевидный пример — когда Элспет разговаривает с Памелой; то, что она говорит, прямо контрастирует с тем, что она на самом деле имеет в виду. Например, «Оставайтесь столько, сколько вам нужно» на самом деле можно интерпретировать как «Пожалуйста, подумайте об отъезде в ближайшее время».
Профессор, с которым Оливер и Фарли посещают занятия, делится своими интригующими прошлыми связями. Он ходил в школу с матерью Фарли. Когда Фарли упоминает, что рассказал маме о ситуации, профессор колеблется и проясняет их отношения. Они не были особенно близки, так как почти не разговаривали. Вполне вероятно, что она его даже не помнит. Он был поклонником на расстоянии, без ее ведома. Это откровение дополняет тему людей, представляющих ложные версии себя в противовес истине в этом контексте.
Я столкнулся с другой ситуацией, когда истинные чувства персонажа резко контрастируют с его публичным имиджем. Возьмем, к примеру, дворецкого Дункана. Хотя он может хорошо скрывать это за своей официальной манерой поведения, я могу заверить вас, что он питает глубокую неприязнь к Оливеру. Однако, как и положено профессиональному дворецкому, он сохраняет самообладание и продолжает говорить только самые вежливые слова.
Как кинокритик с многолетним опытом за плечами, я видел бесчисленное количество фильмов, в которых повествование не такое, каким кажется. А в случае с «Многообещающей молодой женщиной», я считаю, что нас обманывает Эмеральд Феннелл, а не Оливер.
В различных сенсорных элементах медиа обычно используется сопоставление внешнего вида и значения. Например, когда персонаж теряет сознание, экран становится черным. Точно так же, когда они бегут, камера трясется. Еще более интригует манипулирование повествованием об обмане посредством редактирования, чтобы ввести в заблуждение и аудиторию.
Долой старое, входи новое
Сэр Джеймс Каттон и его семья, включая отца Феликса, олицетворяли традиционную аристократию Солтберна и старую английскую элиту. Их величественное поместье было наполнено многовековыми сокровищами и ценными артефактами, благодаря чему многие из его комнат больше напоминали музейные галереи, чем жилые помещения.
У Оливера нет подобных традиций. Его семья не связана глубоко с прошлым, а отражает настоящее время. Поскольку он сейчас учится в колледже, Оливера можно назвать воплощением будущего или, точнее, представителем поколения миллениалов 2006 года.
«Разве Феликс, Венеция и Фарли не будут также представлять миллениалов?»
Да. Но. Они во многом рождены и воспитаны по старинке. Так что это другой аспект культуры миллениалов, чем Олли. Когда Оливер свергает семью Каттонов и забирает Солтберн себе, это можно рассматривать как своего рода революционное послание, как в культурном, так и в политическом плане. Но не все революции хороши, верно? Как мы уже говорили в заключительном обсуждении, Оливер повторяет историю Тесея. Но вместо героической фигуры он злодей.
Как человек, который внимательно наблюдал за окружающим миром, я пришел к выводу, что изображение некоторых персонажей в средствах массовой информации, таких как Оливер из «Солтберна» или персонажей «Социальной сети», иногда может показаться слишком реальным. Важно помнить, что эти изображения не являются отражением каждого человека в определенной демографической группе, а скорее исследованием архетипов и тенденций.
Почему фильм называется Солтберн?
Во время интервью Эмеральд Феннелл рассказала, что одним из мотивов создания «Солтберна» было создание современной готической истории. Классическое английское готическое повествование часто разворачивается в замке или старинном особняке. Фактически, первая работа в этом жанре называлась «Замок Отранто» и была опубликована еще в 1764 году. В результате место стало важным элементом в названии этих сказок, как, например, «Грозовой перевал» Эмили Бронте. Эта традиция проистекает из отличительной черты готического жанра: ощущения путешествия в далекое и загадочное место.
С моей точки зрения, как поклонника готической литературной традиции, название места, куда направляется Оливер, обладает одновременно загадочной и неотразимой привлекательностью. Для тех из нас, кто не знаком с географией Англии, это выглядит как увлекательный, выдуманный термин, который возбуждает наше любопытство и требует изучения.
«Но это реальное место?»
Солтберн-бай-зе-Си существует как настоящее место в Англии. Расположенный в Северном Йоркшире, он находится к северу от Ньюкасла и примерно в 5 часах езды от Лондона. Напротив, поместье фильма было представлено Дрейтон-Хаусом. Он расположен в Нортгемптоншире, примерно в 73 милях (около 90 минут) к северо-западу от Лондона.
Проще говоря, я считаю, что Феннелла привлекло имя «Солтберн», потому что оно звучит элегантно. Возможно, он уже был знаком с этим термином или обнаружил его во время поиска подходящего места для поместья, и был мгновенно очарован его привлекательностью.
Как человек, испытавший горькую боль предательства и боль от того, что мной воспользовались, я не могу не оценить поэтическую связь между названием «Солтберн» и словами, из которых оно состоит. Хотя это может быть натяжкой и маловероятным намерением создателя Феннелла, название напоминает идиому «соль на рану», добавляя дополнительный уровень остроты. Использование слова «сжечь» в качестве глагола для обозначения того, что вас обманули или стали жертвой, еще больше подчеркивает это чувство обиды и боли. Это тонкое, но мощное напоминание о том, что даже когда мы сталкиваемся с трудными переживаниями, в языке и символах, которые мы используем, все равно можно найти красоту и смысл.
Важные мотивы в Солтберне
Секс
Солтберн – очень чувственный фильм. Тот факт, что он начинается с того, что Олли задает риторический вопрос о том, был ли он влюблен в Феликса, придает фильму романтический оттенок. Но. Вы должны начать задаваться вопросом о последствиях этого. Потому что это не простой роман, как написала бы Джейн Остин, или трагедия вроде Искупления.
Как рецензент фильма, я бы сказал следующее: я болел за то, чтобы Оливер и Феликс стали чем-то особенным, но, увы, Оливер удивил всех нас, переехав вместо этого в Венецию. Поначалу их связь казалась подлинной, но, боже, нас ждал шок! Сюжет сделал поворот, заставив меня задаться вопросом, был ли роман Оливера с Венецией просто политическим шагом, как и его отношения с Фарли. Стало ясно, что движущей силой обеих встреч была манипуляция. И чтобы подлить масла в огонь, позже мы узнали, что Оливер даже преследовал Элспет! Какую запутанную паутину он сплел!
В заключительной части действия Оливера меняются от чувственных к напористым, когда он танцует обнаженным по Солтберну. Его нагота больше не является выражением чувственности или сексуальности, а скорее смелой декларацией собственности. «Я голый перед всеми вами, потому что я правлю этим насестом». Раньше эта сцена могла показаться романтичной, но при ближайшем рассмотрении она может показаться собственнической. Основное внимание уделяется не Феликсу, а больше тому, что символизировал Феликс — богатство, статус, уважение, красота, популярность. Все, чего Оливер жаждал и ради чего был готов преступить.
Вопросы и ответы о Солтберне
Где был застрелен Солтберн?
Несмотря на то, что Феннелл и соглашение о конфиденциальности команды не позволяли им раскрывать место съемок Солтберна, которое было поразительно красивым и уникальным среди английских поместий, публике не потребовалось много времени, чтобы опознать это как Дрейтон-Хаус. Это место имеет особый статус, аналогичный культовым местам съемок фильмов, вызывая восхищение и почтение знающих людей, даже если оно не может похвастаться таким же уровнем широкого признания, как другие величественные особняки.
Как заядлый кинозритель, я бы описал это так: Дом, о котором я говорю, действительно является пережитком прошлого. Он стоит с 1300-х годов и является молчаливым свидетелем истории. Последний раз его владельцы переходили из рук в руки еще в 1361 году. С тех пор его берегут и хранят в одной семье. Вот почему в игру вступили определенные соглашения о неразглашении. Нынешние жители до сих пор называют это место своим домом и не жаждут нежелательного внимания.
А сцены в Оксфорде снимались в Оксфорде.
Солтберн – это фильм о вампирах?
«В этом фильме нет таких персонажей, как Дракула или Морбиус. Однако в нем есть персонаж по имени Оливер, который метафорически питается другими. Поэтому в переносном смысле его можно рассматривать как фильм на вампирскую тематику».
Солтберн основан на книге или Возвращение в Брайдсхед?
Эмеральд Феннелл посоветовал Джейкобу Элорди прочитать «Возвращение в Брайдсхед» перед съемками, как предлагалось в оригинальном заявлении.
Связь Чарльза и Чарльза начинается в колледже, где они становятся друзьями. Нетрадиционный друг Чарльза, Себастьян Флайт, знакомит его со своим кругом общения и приглашает в грандиозное поместье Флайтов, Брайдсхед. Можно провести параллели с Энтони Бланшем в образе Фарли, а леди Джулия имеет сходство с Венецией.
Хотя между ними есть некоторые связи (одной из которых является то, что Себастьян является алкоголиком), на этом сходство, по сути, заканчивается. Кончину Феликса, изображенную в вашем тексте, можно рассматривать как изображение употребления отравленного алкоголя из-за зависимости Себастьяна. Однако «Возвращение в Брайдсхед» содержит значительно больше мелодрамы, охватывает огромный временной промежуток и глубоко углубляется в темы католицизма.
Проще говоря, «Бестолковые» тесно следуют сюжетной линии «Эммы» Джейн Остин, а «Солтберн» вдохновлен некоторыми ключевыми аспектами «Апокалипсиса сегодня». Эти адаптации рассказывают уникальные истории, несмотря на то, что они имеют некоторые основополагающие элементы.
Что случилось с Элспет?
После встречи с Олли в кафе, вполне вероятно, они начали встречаться или у них сложились близкие отношения. Мы не можем быть уверены, но возможно, что Оливер сыграл роль в ухудшении здоровья Сары. Если это так, то он, возможно, стал ее основным опекуном и, возможно, единственным бенефициаром по ее завещанию.
Смотрите также
- Стоит ли принять или отвергнуть полномочия Сападала в Avowed?
- Avowed руководство по расположению предметов карты сокровищ
- Шоу 911: Кто такой Рико Прием? Объяснение трибьюта Grip
- Полный список стилей и приемов Blue Lock Rivals
- Фиш: Расположение всех 5 рычагов в Forsaken Shores
- Признано — Местоположение карты сокровищ «Наследие Воедики»
- Marvel Rivals: как включить голосовой чат
- Когда наступит следующий летний сезон в Фише?
- 10 лучших лошадей в Kingdom Come Deliverance 2 по рейтингу
- Знакомьтесь, Шони Пурье из «Первобытного Америки»: 4 вещи, которые нужно знать об актрисе «Двух лун»
2024-07-16 16:19