Typecast Hell: Актёры, которые всегда играют одну и ту же роль | Часть 1

от

Важно понимать, что быть затиснутым в определенный образ – это не признак плохой актерской игры. Многие актеры в этом списке невероятно талантливы, но стали известны тем, что неоднократно играли похожую роль. Это может быть связано с тем, что они были исключительно хороши в одной конкретной роли, или потому, что студии предпочитают придерживаться того, что, как они знают, понравится аудитории. В любом случае, они оказались в ситуации, когда играют одного и того же персонажа или очень похожего на протяжении долгого времени.

🧐

Купил акции по совету друга? А друг уже продал. Здесь мы учимся думать своей головой и читать отчётность, а не слушать советы.

Бесплатный телеграм-канал

Однако не всё так плохо. Некоторые актеры принимают амплуа, в котором они закрепились, в то время как другие активно стараются избежать этого и играть разные роли. Отдельное приветствие тем, кто заслуживает больше возможностей для раскрытия своего таланта – и персонажам, которые продолжают находить их, несмотря ни на что.

Эмма Робертс – Высокая, Блондинка и Злодейка

Эмма Робертс часто убедительно играет жестоких персонажей – это почти стало её визитной карточкой. От травли в таких шоу, как Scream Queens и American Horror Story, до простой истребительной взглядом, она стала известна как ‘красивое, но опасное’ лицо Голливуда. Хотя она доказала, что может играть милых персонажей в таких фильмах, как Palo Alto, её талант к острым, высокомерным выступлениям слишком убедителен, чтобы его игнорировать. По сути, она создала нишу, играя злых девчонок, и она полностью принимает это. Можно даже сказать, что Регина Джордж одобрила бы.

Крис Пратт – Обаятельный, Нелепый Протагонист

Крис Пратт невероятно харизматичен – он, вероятно, мог бы выговориться почти из любой ситуации. Он стал известен тем, что играет обаятельного, слегка неуклюжего героя, роль, которую он отточил в качестве Энди Двайера в Parks and Recreation и продолжил с персонажами, такими как Звездный Лорд в Guardians of the Galaxy и Оуэн Грейди в Jurassic World. Он построил успешный образ, основанный на том, что он одновременно физически силен и искренне добродушен – герой, с которым можно себя отождествить, который спасает мир, но при этом кажется обычным парнем. Эта формула работает, потому что Пратт кажется искренним, но было бы освежающе увидеть, как он попробует что-то другое, возможно, злодейскую роль или персонажа, который не всегда реагирует с улыбкой.

Джанкарло Эспозито – Тихий, элегантный злодей

Джанкарло Эспозито – мастер сдержанной угрозы. Он может создать ужасающую атмосферу одним лишь взглядом – один поднятый брови выражает больше, чем страницы диалогов от других актеров. Будь то Гус Фринг в Breaking Bad или Мофф Гидеон в The Mandalorian, Эспозито превосходно играет персонажей, которые остаются спокойными и контролируют ситуацию, пока все вокруг них распадаются. Его злодеям не нужно кричать или угрожать; их тихое присутствие само по себе достаточно, чтобы по-настоящему леденить кровь. Забавно, хотя, потому что в жизни Эспозито невероятно обаятелен и приятен – он легко мог бы сыграть героическую роль, если бы его не всегда выбирали на роль кого-то в остром костюме, воплощающего немного тьмы.

Кристоф Вальц – Также тихий, элегантный злодей

Кристоф Вальц обладает удивительной способностью мгновенно очаровывать и обезоруживать людей своими словами. С момента его прорывной роли в Бесславных ублюдках, где он сыграл очаровательно злого многоязычного персонажа, Голливуд последовательно приглашает его на роли утонченных злодеев. От Воды для слонов до Спектра, Вальц возводит злодейство в искусство, используя обезоруживающую улыбку и тонкие психологические тактики. Он завораживающе опасен – вы предвидите его шаги, но не можете не быть загипнотизированным. Он мог бы даже произнести угрозу за чашкой чая и заставить это прозвучать красиво. Было бы интересно увидеть его в романтической комедии и посмотреть, как он использовал бы доброту в качестве неожиданного инструмента.

Джейсон Стейтем – Крутой парень с проблемами

Уютно знать, что Джейсон Стэтем, вероятно, пробивается сквозь какую-нибудь огненную ситуацию, одновременно выдавая сухоумную реплику. Он построил карьеру на исполнении роли крутого, бескомпромиссного героя боевика, который полагается на драки и быстрые машины, чтобы выполнить работу. Будь то фильмы, такие как The Transporter, Crank, или The Meg, он всегда всего лишь один стальной взгляд и быстрое переключение передач от полного хаоса. И он действительно, действительно хорош в этом. Сила Стэтема – в его тонком юморе – он играет серьезно, но зрители всегда осознают, что это весело. Он может быть известен тем, что играет один и тот же тип персонажа, но он стал абсолютным примером экранной крутости.

Мэтью МакКонахи – Современный Ковбой

Мэттью МакКонахи стал настолько культовым, что мог бы появиться в любой роли, даже в научно-фантастическом фильме на лошади, и это казалось бы естественным. Он преобразился из актёра в Dazed and Confused в захватывающую фигуру – смесь ковбоя, философа и чистой харизмы. Даже без западной одежды он воплощает в себе определённую суровость и мудрость. Привлекательность МакКонахи заключается в его самоироничном юморе; он способен посмеяться над собой, оставаясь при этом невероятно привлекательным. Будь то герой в Interstellar или продавец в рекламе, он всегда кажется готовым произнести значимое заявление – или, возможно, просто свою знаменитую фразу, «alright, alright, alright.»

Зои Дешанель – Неловкая Фея.

Зуи Дешанель часто кажется персонажем прямо из ностальгического инди-фильма. Её мягкий голос, ретро-стиль и общая атмосфера – напоминающая эстетику интернета начала 2010-х – сделали её квинтэссенцией ‘Manic Pixie Dream Girl’: очаровательного, нетрадиционного персонажа, который, кажется, решает проблемы причудливыми жестами и вдумчивой музыкой. Роли в таких фильмах, как 500 Days of Summer, и в телешоу New Girl закрепили её образ мило эксцентричной, и большинство поклонников не хотели бы видеть её иначе. Сама Дешанель, кажется, комфортно чувствует себя с этим образом, построив вокруг него карьеру. Тем не менее, было бы удивительно интересно увидеть её в роли злодейки, просто чтобы полностью разрушить ожидания.

Винс Вон – Он Сам, Но Не Может Играть.

Винс Вон удивительно последователен в своих ролях. Будь то популярные комедии, такие как Wedding Crashers и Dodgeball, или заурядный фильм, который вы посмотрели в дороге, он всегда играет вариацию одного и того же персонажа – быстро говорящего, уверенного в себе и немного энергичного парня. Он не плохой актёр, но редко отклоняется от этого образа – он как надёжный и приятный, хотя и предсказуемый, комедийный силач. Вы всегда знаете, чего ожидать: остроумные замечания, немного развития персонажа и вдохновляющую речь в конце, которая каким-то образом попадает в цель. Несмотря на многочисленные возможности показать другую сторону, он неизменно предлагает именно то, что ожидают зрители – и это почти достойно восхищения.

Адам Сэндлер – Он сам, но умеет играть.

На протяжении многих лет Адам Сэндлер известен тем, что играет глупых, иногда расстроенных персонажей, и построил успешную карьеру на комедиях, полных криков и нелепого юмора. Но время от времени он удивляет всех по-настоящему драматическим исполнением, как, например, в фильмах Uncut Gems и Punch-Drunk Love. Его карьера непредсказуема – вы можете получить блестящий фильм, а можете получить классическую комедию от Сэндлера. Но что бы это ни было, это всегда уникально он, и никто не передает это сочетание трогательной эмоции и полного хаоса так, как он.

Аня Тейлор-Джой – Загадочная, бледная красавица

Аня Тейлор-Джой обладает замечательной способностью завораживать аудиторию с минимальными усилиями. Она не полагается на громкие жесты или драматические действия; одного взгляда достаточно, чтобы передать ощущение скрытых знаний. На протяжении своих ролей в фильмах, таких как The Witch, The Queen’s Gambit и Last Night in Soho, она стала известна благодаря исполнению таинственных, потусторонних персонажей – тех, кто, кажется, понимает больше, чем показывает. Голливуд ценит её уникальное сочетание уязвимости и интенсивности, и она воплощает эти роли с невероятным мастерством. Тейлор-Джой по-настоящему стала лицом кинематографической тайны, сочетая ауру классической истории о привидениях с современной интеллектуальностью, и за ней невозможно не следить.

Брюс Уиллис – Герой боевиков, известный своими лаконичными фразами.

Брюс Уиллис известен как король героев боевиков, всегда, казалось бы, невозмутимый даже среди хаоса. От классики, такой как Die Hard до Armageddon, его персонажи неизменно воплощают в себе жесткое, прямолинейное отношение с оттенком юмора. Он тот самый герой, который может справиться с любой физической задачей – пройти сквозь опасность, сражаться с плохими парнями – и всё это, сопровождая остроумными замечаниями. На протяжении многих лет Голливуд полагался на него как на близкого, обычного героя – того, к кому обращались, когда фильму требовались взрывные действия и немного дерзости. Он не стремился к тонким перформансам; Уиллис построил свою карьеру на харизме, лукавой улыбке и фирменном, скептическом тоне.

Мишель Родригес – крутая, девушка-солдат.

Мишель Родригес мгновенно привносит ощущение действия в любую сцену. От вождения в фильмах Fast & Furious до владения оружием в Resident Evil, она обычно играет сильного, решительного бойца в гуще интенсивных ситуаций – и всегда, кажется, готова принять любой вызов. Голливуд редко предлагает ей нежные роли, но она преуспевает в роли крутого персонажа, сочетая силу с искренними эмоциями. Когда команде нужен лидер, чтобы сплотить их, можно быть уверенным, что Родригес отдает приказ к действию.

Сет Роген – забавный парень, курящий травку.

Сет Роген – не просто актёр – он стал известен своим отличительным смехом и комедийным образом. Его фильмы, такие как Pineapple Express, Superbad и This Is the End, часто ощущаются как празднование ночных перекусов. Но за пределами глуповатого, образа комедии о наркоманах, Роген обладает уникальной способностью делать даже самых нелепых персонажей обаятельными. Он не просто смешной; это человек, с которым зрители устанавливают связь, делая даже неудачу привлекательной. И что здорово, так это то, что он осознаёт себя, будь то на экране в роли чудака или в качестве продюсера получивших признание критиков шоу, таких как The Boys и Invincible.

Обри Плаза – Искаженная, мрачная и скучающая.

Обри Плаза невероятно талантлива в изображении кружащей, отстраненной безразличности – и это стало ее фирменной чертой. С момента ее роли в Parks and Recreation, она очаровывает публику своим сухим, невозмутимым исполнением, превращающим сарказм в нечто художественное. Независимо от того, снимается ли она в комедии, триллере или фильме ужасов, таком как Ingrid Goes West или Emily the Criminal, она сохраняет ту же уникальную энергетику: непредсказуемую, остроумную и слегка тревожную. Работы Плазы неизменно прославляют странное и необычное, заставляя вас улыбаться, одновременно наполовину ожидая, что она наложит на вас заклинание.

Майкл Сера – Неловкий, Занудный Подросток Awkward, Nerdy Teen.

Майкл Сера, кажется, обречён навсегда играть обаятельного, неловкого подростка. В фильмах, таких как Superbad, Juno и Scott Pilgrim vs. the World, он стал известен тем, что так последовательно изображает этого персонажа, что это стало его визитной карточкой. Что делает его таким привлекательным, так это то, насколько искренней кажется его нерешительная речь и растерянный взгляд – почти как будто он случайно попал на съёмочную площадку и решил импровизировать. Сера не просто играет неловкость, он её мастерски передаёт. Даже сейчас, когда он старше, это нервное, слегка подавленное качество остаётся ключевой частью его очарования. Если бы существовала Олимпиада по неловкости, он, несомненно, снова и снова выигрывал бы золотую медаль.

Не забудьте посмотреть Часть 2!

Смотрите также

2025-10-26 13:12