Я любил Hamnet по многим причинам, но то, как он исследует искусство, – одна из моих любимых вещей. Давайте поговорим об этом.

Нечасто я смотрю фильм и думаю, что это настоящий шедевр, но именно такое впечатление у меня осталось после просмотра Hamnet. Я собирался прочитать книгу уже много лет, и когда узнал, что в фильме снимаются Пол Мескал и Джесси Бакли, я понял, что должен посмотреть его.

🧐

Купил акции по совету друга? А друг уже продал. Здесь мы учимся думать своей головой и читать отчётность, а не слушать советы.

Бесплатный телеграм-канал

Я большой поклонник Пола Мескаля и считаю его поистине талантливым актером, а также нахожу Джесси Бакли захватывающей актрисой. Именно поэтому я с таким нетерпением ждал просмотра Hamnet на Чикагском международном кинофестивале. Я не был готов к тому, насколько глубоко фильм на меня повлияет, или к его вдумчивому исследованию жизни и искусства.

Внимание: впереди спойлеры к фильму «Гамлет». Будьте осторожны.

Я не могу перестать думать о том, как Hamnet исследует искусство как способ искупления.

Хэмнет — это глубоко трогательная история о потере и скорби. Это очень эмоциональный фильм, который погружает вас в переживания Шекспиров, заставляя почувствовать печаль Агнес (Джесси Бакли) и Уилла (Пол Мескаль), как если бы это была ваша собственная. Хотя вы знаете с самого начала, что Хэмнет (Джаси Джуп) умрет, его смерть все равно кажется невероятно душераздирающей.

Как любитель кино, я думаю, что фильм действительно удался благодаря игре Бакли. Она делает горе Агнес настолько реальным – я искренне почувствовал её боль и действительно разозлился на Уильяма. Казалось, что он ставит свою работу выше семьи, особенно когда вернулся после смерти Хамнета. То, как Бакли изображает гнев Агнес, невероятно; это сытая, ядовитая ярость, которая заставляет беспокоиться о том, сможет ли семья когда-нибудь оправиться от этой трагедии.

Затем идёт Гамлет. Уильям Шекспир вложил всю свою печаль, сожаления и боль в эту пьесу. Это был способ загладить свою вину как отца и мужа – извиниться перед Агнес и Гамнет за то, что не был рядом, когда они больше всего в нём нуждались. Финальные сцены пьесы глубоко трогательны, передают как сильную душевную боль, так и конечное исцеление. Вы видите, как Уильям ищет прощения через пьесу, и принятие его извинений Агнес.

Это был более трогательный, красивый и душевный опыт, чем во многих из самых известных романтических фильмов. Покинув кинотеатр, я почувствовал сильную печаль, но в конечном итоге – ощущение исцеления. Персонаж Уилл действительно заслуживает своё искупление.

Мне нравится, как фильм подходит к теме с романтической точки зрения, говоря о том, что Гамлет – это способ увековечить память о Хамнете.

Я часто нахожу стихотворение Эдмунда Спенсера «Amoretti LXXV: Однажды я написал её имя» невероятно трогательным из-за его прекрасной идеи сделать любовь вечной посредством письма. Именно поэтому я был так рад увидеть эту тему, исследуемую в Hamnet. Хотя мы, возможно, никогда не узнаем, насколько точно фильм соответствует реальным событиям, это прекрасная мысль, что Шекспир написал Hamlet в качестве дани памяти своему сыну.

Невероятно трогательно наблюдать, как стремится Хэмнет наладить связь со своим отцом, и поистине прекрасно, как он стал персонажем на все времена. Я думаю, Шекспир подарил своему сыну величайший подарок, какой только можно: бессмертие. Каждый раз, когда ставится эта пьеса, Хэмнет продолжает жить, и никто никогда не сможет его забыть. Неудивительно, что это одна из самых любимых работ Шекспира – она кажется историей, которая постоянно обретает новую жизнь, гарантируя, что Хэмнет будет перерождаться снова и снова, навеки.

Фильм действительно тронул меня, показав, как искусство может быть актом скорби.

Как любитель кино, одним из моментов, который я действительно оценил в Hamnet, было то, как он позволил Уиллу не только попытаться загладить вину, но и по-настоящему почувствовать свою скорбь. Он определенно кажется отстраненным и холодным после потери сына, почти как будто он бросается в работу, чтобы избежать столкновения с болью, что, понятно, создает напряженность в отношениях с Агнес. Разрывать их отношения – душераздирающе. Но потом наступает невероятный момент, когда Агнес понимает, через что он проходит, видя свою печаль, отраженную в его работе на сцене. И наконец, мы видим, как Уильям физически ломается – это мощный, катарсический выход, который нарастает на протяжении всего фильма.

Многие произведения искусства эффективно исследуют горе, но Hamnet действительно захватывает дух. Это фильм, который глубоко затрагивает ваши эмоции, и это самые мощные и преобразующие виды кино. Хотя я видел фильмы, которые сильно трогают зрителей, очень немногие повели меня в такое полное путешествие сквозь скорбь и, в конечном итоге, к исцелению — и все это в течение продолжительности фильма.

Все горюют по-разному, и хотя фильмы часто изображают потерю, трудно по-настоящему вовлечь зрителя в это эмоциональное путешествие. Я сначала почувствовал нерешительность по поводу этого фильма, но он провёл меня через все стадии горя и в конечном итоге поразил меня, как от просмотра мощной пьесы. Именно это делает этот фильм таким впечатляющим – он демонстрирует способность искусства менять ваши чувства, побуждать к глубоким размышлениям и позволять вам одновременно испытывать и печаль, и красоту.

Я не знал много об истории Гамлета, но теперь хочу перечитать его и узнать больше.

Я читал много трагедий Шекспира, но Гамлет никогда особо меня не привлекал. Я предпочитаю Макбета, а Отелло занимает близкое второе место. Недавно я подумал, что, возможно, пришло время перечитать Гамлета, так как я читал его всего один раз в старшей школе. Я читал Отелло и Макбета много раз, что, возможно, объясняет, почему эти пьесы мне нравятся больше. Возможно, история Гамлета просто не так сильно находит отклик во мне.

Теперь, когда я представляю, что пьеса о его сыне, мне любопытно, понравится ли она мне еще больше. Я могу даже поискать представление поблизости. Честно говоря, мне неважно, что на самом деле вдохновило пьесу, потому что Hamnet кажется мне правдивым сейчас. Мне не терпится увидеть, как история изображает сына Агнес и Уильяма.

Я думаю, что «Hamnet» как бы препарирует идею гения, художника, возвышающегося над жизнью, и делает Уильяма Шекспира ощутимым и человечным.

Позвольте мне рассказать вам, Hamnet — это не просто история Шекспира; это история Агнес, и Хлоя Чжао относится к ней с невероятной чуткостью. Неудивительно, что фильм так хорошо удался, учитывая, насколько ярко Мэгги О’Фаррелл оживляет Агнес в романе. Но я искренне верю, что Чжао, как талантливый женский режиссер, привнесла уникальную и важную перспективу в изображение этого персонажа — перспективу, которую, как я подозреваю, мужской режиссер просто не смог бы передать с той же глубиной и нюансами.

Этот фильм сосредоточен на Агнес, но её муж, Уильям, — хорошо проработанный и важный персонаж. Мы привыкли думать о Шекспире как о монументальной фигуре, гении. Но фильм изображает его просто как ‘Уилла’ — несовершенного, понятного человека. Хотя мы и знаем интеллектуально, что Шекспир был человеком, его наследие превратило его во что-то почти легендарное. Эта история эффективно напоминает нам о его человечности.

Любой влиятельный человек, каким бы впечатляющим он ни был, в конечном итоге является просто обычным человеком. Кажется очевидным, но это действительно поразило меня как глубокое осознание.

Хэмнет был одним из фильмов 2025 года, который я с нетерпением ждал, и он не разочаровал.

Смотрите также

2025-12-07 00:13