Жаль, что премия Оскар не воспринимает актёров из Аватара всерьёз.

от

Фильмы Джеймса Кэмерона Avatar были хорошо приняты киноакадемией. Первый фильм, выпущенный в 2009 году, и его сиквел 2022 года, Avatar: The Way of Water, получили в общей сложности 13 номинаций на премию «Оскар» — включая номинации на лучшую картину для обоих — и выиграли четыре награды. Многие считают, что оригинальный Avatar был очень близок к победе в номинации «Лучшая картина» на премии «Оскар» 2010 года, поскольку он получил такое же количество номинаций, как и фильм, который в конечном итоге победил, The Hurt Locker.

🧐

Купил акции по совету друга? А друг уже продал. Здесь мы учимся думать своей головой и читать отчётность, а не слушать советы.

Бесплатный телеграм-канал

Ни одна из номинаций, которые получили фильмы Кэмерона, не была за выступления актёров. Хотя они и отмечаются за новаторские визуальные эффекты и режиссуру – особенно за то, как они оживляют персонажей На’ви с помощью технологии захвата движения – актёры не были отмечены наградами. Даже недавняя кампания для The Way of Water подчеркнула съёмочный процесс и провела сравнения с захватывающими техниками, используемыми в чёрном ящике театра, но это всё равно не привело к номинациям на актёрские награды.

Новейший фильм Avatar, Fire & Ash, вероятно, будет номинирован на премию «Оскар», несмотря на некоторые прогнозы о том, что он может не попасть в категорию «Лучший фильм». Его включение в списки Национального совета по рецензированию и AFI говорит о том, что он по-прежнему является сильным претендентом. Однако талантливые актеры в фильме снова остаются без внимания, что разочаровывает, потому что их игра — ключевая причина, по которой фильмы такие захватывающие.

Avatar: Fire & Ash является доказательством того, что его актеры заслуживают большего признания.

Как любитель кино, я всегда размышлял о том, что на самом деле считается актерским мастерством в кино, и игнорирование Академией актерского состава Avatar действительно это подчеркивает. Это так отличается от театрального мастерства. На сцене актер владеет этим выступлением от начала до конца. Но в фильмах? Мы на самом деле не видим их полное выступление. Оно снимается повсюду, не по порядку, с множеством дублей, а затем режиссер и монтажер создают окончательное выступление. То, что мы видим на экране, не обязательно то, что актер сделал за один раз – это реконструкция, созданная иллюзия.

Долгое время многие презирали актерскую игру для кино. Это привело к общему недоверию ко всему, что, казалось, мешало работе актера. В то время как такие вещи, как макияж и протезы, в конечном итоге были приняты – как показала номинация на Оскар Джона Хёрта за Человека-слона в 1980 году – цифровые персонажи, созданные с использованием захвата движений, продолжают вызывать споры. Это началось с работы Энди Серкиса во Властелине колец, где люди задавались вопросом, заслуживает ли его игра признания.

Люди, защищающие захват движения, часто называют его «цифровым макияжем», и это справедливое замечание – что на самом деле отделяет цифрово изменённую игру, как Голлум, от персонажа, как Джон Меррик, который имел экстремальные физические различия? Это различие кажется рискованным для тех, кто ценит актёрское мастерство. Кинематографический монтаж – склейки, углы камеры, даже музыка – постоянно формирует то, как мы интерпретируем работу актёра. Так почему же мы быстро говорим, что прекрасная игра всё ещё может проявиться в некоторых цифровых исполнениях, но не в других? Возможно, нам просто следует признать, что если актёр заставляет нас чувствовать что-то, он заслуживает признания, независимо от того, как его игра представлена в конечном итоге.

В своей основе, Avatar полагается на сильные эмоции, чтобы установить связь со зрителями. Хотя сама история довольно прямолинейна, она работает благодаря этим глубоко переживаемым чувствам. Актёры привносят искреннюю душевность в это научно-фантастическое зрелище, и они так же важны для создания по-настоящему захватывающего опыта, как и потрясающие визуальные эффекты.

Зрители невероятно впечатлены игрой Уны Чаплин в роли Варанг в Avatar: Fire & Ash. Многие считают, что она – сильный претендент на премию «Оскар» за лучшую женскую роль второго плана, если бы обстоятельства были другими. Чаплин создает захватывающую и запоминающуюся злодейку, и её талант – в сочетании с её семейной историей, как внучки Чарли Чаплина – обычно сделал бы её восходящей звездой. Однако, поскольку она играет персонажа На’ви, эта история не получила полного развития.

Если Зои Салдана, уважаемая актриса в Голливуде, не была удостоена крупной награды за свою работу, это говорит о реальном барьере для актрис цветного происхождения. Кажется странным, что Академия может колебаться, номинируя ее на культовую роль Нейтири, вместо того, чтобы рисковать тем, что Emilia Pérez запомнится исключительно как фильм, который принес ей награду. Поскольку фильмы Avatar продолжают выходить, а Салдана продолжает развивать своего персонажа, этот упущение, вероятно, станет еще более заметным.

Я очень надеюсь, что премия «Оскар» скоро осознает, что человеческие актеры заслуживают признания, и я думаю, что так и будет. Со всеми разговорами об «AI актерах» – или «синтетических исполнителях», как называет их профсоюз – становится ясно, что нам нужно подчеркнуть, насколько ценны настоящие человеческие выступления, особенно в фильмах с большим количеством CGI, где так легко нас заменить. Возможно, когда мы увидим фильмы, сделанные без каких-либо настоящих актеров, мы по-настоящему оценим то, что Зои Салдана, Сэм Уортингтон и Стивен Лэнг привнесли в персонажей, таких как Нейтири, Джейк и Куоритч. Это подчеркнет, насколько особенным является человеческое исполнение.

Смотрите также

2025-12-27 01:03